Documents repérés

  1. 61.

    Article publié dans 24 images (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 170, 2014-2015

    Année de diffusion : 2014

  2. 62.

    Article publié dans Jeu (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 43, 1987

    Année de diffusion : 2010

  3. 63.

    Chaput, Luc

    Michael Crichton

    Article publié dans Séquences (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 258, 2009

    Année de diffusion : 2010

  4. 64.

    Article publié dans Communications (savante, fonds Persée)

    Volume 48, Numéro 1, 1988

    Année de diffusion : 2009

  5. 65.

    Bellemare Brière, Véronique

    Montréal

    Article publié dans Séquences (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 197, 1998

    Année de diffusion : 2010

  6. 66.

    Article publié dans Communications (savante, fonds Persée)

    Volume 101, Numéro 1, 2017

    Année de diffusion : 2018

    Plus d’information

    Dès la naissance du Cinématographe le nuage a posé un souci logistique mais aussi esthétique aux cinéastes : comment le contrôler afin de le faire participer à l'histoire et à l'esthétique finale du plan ? Comment ajouter des nuages absents du tournage, comment ôter des nuages trop présents, et avec quels moyens obtenir le nuage parfaitement adapté aux souhaits du cinéaste, tant dans la forme, la texture, que dans son déplacement ? Tout au long de l'histoire du cinéma, plusieurs techniques de trucages ont été utilisées pour permettre un contrôle sans cesse accru de la place du nuage dans l'image. Cet article se penche sur quatre formes de nuages truqués (les nuages composité, peint, liquide et numérique) et les effets spéciaux particuliers que chaque technique regroupe. Il analyse ces différentes façons de créer des nuages à volonté, et leur enjeu commun : maîtriser, au moins dans les films, le temps qu'il fait.

    Mots-clés : cloud, tricks, special effects, cinema, movie, nuage, trucage, effets spéciaux, cinéma, film, trucaje, efectos especiales, nube, cine, película

  7. 67.

    Article publié dans 24 images (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 212, 2024

    Année de diffusion : 2024

  8. 68.

    Gendron, Nicolas

    L'art de la survie

    Article publié dans Ciné-Bulles (culturelle, fonds Érudit)

    Volume 31, Numéro 1, 2013

    Année de diffusion : 2012

  9. 69.

    Article publié dans Séquences (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 179, 1995

    Année de diffusion : 2010

  10. 70.

    Article publié dans Communications (savante, fonds Persée)

    Volume 105, Numéro 1, 2019

    Année de diffusion : 2019

    Plus d’information

    Dès sa naissance, le cinématographe explore les différents univers de l’oeuvre de Jules Verne. Le Voyage au centre de la Terre, roman de 1864, est ainsi adapté à de nombreuses reprises, en particulier à trois moments-clés de l’histoire du cinéma : à ses débuts (version de Segundo de Chomón de 1910) ; lors de la standardisation de la couleur et des débuts de la crise de fréquentation des salles (version de Henry Levin de 1959) ; au passage au tout numérique (la version en relief d’Eric Brevig en 2008). Comment faire voyager le spectateur sous terre avec des sons et des images animées ? Quels effets spéciaux employer pour crédibiliser ce centre de la Terre et le fantasme qu’il provoque, mi-réaliste, mi-imaginaire ? Que reste-t-il de l’univers vernien originel, de sa vulgarisation scientifique et de ses codes narratifs ? Quelle vision du sous-terrain et de ses habitants observe-t-on au cinéma dans ces deux adaptations hollywoodiennes ?

    Mots-clés : cinema, Jules Verne, underground, journey, special effects, effets spéciaux, Jules Verne, sous terre, voyage, cinéma, Jules Verne, bajo tierra, viaje, cine, efectos especiales