Documents repérés

  1. 1071.

    Article publié dans Urgences (savante, fonds Érudit)

    Numéro 26, 1989

    Année de diffusion : 2004

  2. 1072.

    Article publié dans L'Inconvénient (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 101, 2025

    Année de diffusion : 2025

  3. 1073.

    Article publié dans Circuit (savante, fonds Érudit)

    Volume 23, Numéro 3, 2013

    Année de diffusion : 2014

    Plus d’information

    En 25 ans d'activités, le nem a interprété 635 oeuvres de 374 compositeurs dans le cadre de concerts locaux, d'ateliers publics ou de tournées à l'étranger. Prises individuellement, ces oeuvres couvrent la majorité des tendances esthétiques de la musique du xxe siècle. Parmi le répertoire de l'ensemble, il est cependant possible d'effectuer des regroupements sur la base de deux axes principaux : d'une part, les oeuvres érigées au statut de « classiques » de la musique contemporaine, et, d'autre part, les nouvelles oeuvres qui participent à l'innovation musicale. Ainsi, la politique de diffusion des oeuvres en concert établie par Lorraine Vaillancourt amène l'instauration d'une nouvelle culture dans le domaine de la création musicale, basée sur le développement d'un répertoire d'oeuvres des xxe et xxie siècles.

    Mots-clés : Nouvel Ensemble Moderne, programmation musicale, concert, répertoire, Nouvel Ensemble Moderne, musical programming, concert, repertoire

  4. 1074.

    Article publié dans 24 images (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 174, 2015

    Année de diffusion : 2015

  5. 1075.

    Nattiez, Jean-Jacques

    Éditorial

    Autre publié dans Circuit (savante, fonds Érudit)

    Volume 7, Numéro 1, 1996

    Année de diffusion : 2010

  6. 1076.

    Compte rendu publié dans Revue musicale OICRM (savante, fonds Érudit)

    Volume 6, Numéro 1, 2019

    Année de diffusion : 2019

    Plus d’information

    Mots-clés : discussions, Festschrift, Jean-Jacques Nattiez, sémiologie musicale, tripartition, discussions, Festschrift, Jean-Jacques Nattiez, music semiology, tripartition

  7. 1078.

    Garcia-Solek, Hélène Karine

    Wittgenstein et la musique

    Thèse déposée à Université du Québec à Montréal

    2009

    Plus d’information

    Ce texte est basé sur un relevé exhaustif des remarques de Wittgenstein sur la musique, qui sont disséminées un peu partout dans les oeuvres de Wittgenstein, des plus majeures aux plus personnelles. Ce thème étant constant dans ce corpus, l'hypothèse directrice du mémoire a été que la musique pouvait constituer un élément unificateur d'une lecture de la pensée philosophique et esthétique de Wittgenstein, mais aussi et surtout une réflexion du philosophe par rapport à l'art, en particulier la musique en fonction de l'époque particulièrement riche en termes de bouleversements culturels et artistiques où il a évolué. Ce relevé a donc permis de mettre en évidence la possibilité d'un jugement esthétique d'après Wittgenstein qui pourrait à la fois résister à l'essentialisme et au relativisme. La musique, …

  8. 1079.

    Moquin, Élisabeth, Lessard, Gervais, Lemay, Susie, Méthé, Béatrix, Faubert, Michel, Gemme, Pascal, Legault, Robert et Lavoie, Sophie

    Les albums cultes

    Article publié dans Culture Trad Québec (culturelle, fonds Érudit)

    Numéro 2, 2023

    Année de diffusion : 2024

  9. 1080.

    Batisse, Cyprien, Girard-Charest, Émilie, Housse, Samuel et Walin, Louis

    La carte et le territoire : une perspective baudrillardienne sur Simulacra d'Amy Brandon

    Article publié dans Circuit (savante, fonds Érudit)

    Volume 35, Numéro 2, 2025

    Année de diffusion : 2025

    Plus d’information

    Dans cet article, nous proposons une analyse de Simulacra (2022) pour violoncelle solo et orchestre d'Amy Brandon à travers le prisme de la pensée du sociologue français Jean Baudrillard, dont l'ouvrage Simulacres et simulations a inspiré la composition de l'oeuvre.

    Mots-clés : analyse, musique contemporaine, musique concertante, violoncelle, Baudrillard, sociologie, timbre, spectralisme, musique de film