Documents repérés
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814.Plus d’information
En tant que production non musicale destinée à la lecture, le site Internet personnel d'un·e compositeur·rice peut être considéré, dans son ensemble, comme un « écrit » de compositeur en plus de servir d'archive pour différentes formes d'écrits par ou sur l'artiste (textes de présentation d'oeuvres, interviews, etc.). Les analyses comparées d'un type de texte omniprésent sur les sites de compositeur·rices – la biographie – ainsi que de l'approche au genre du texte de présentation d'une oeuvre permettent de considérer les stratégies d'autoprésentation et de présentation de leur musique mises en oeuvre par les compositeur·rices. Ces analyses aboutissent au constat d'une tendance générale à la production de contenus plutôt destinés aux professionnels de la musique et à la sous-exploitation des possibilités offertes par le numérique pour la promotion et la médiation de la musique contemporaine.
Mots-clés : Internet, écrits de compositeur·rices, musique contemporaine, révolution digitale, sites de compositeur·rices, composers' websites, composers' writings, contemporary music, digital revolution, Internet
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815.Plus d’information
L'auteur explore, en tant qu'interprète, quelques-uns des aspects de la musique vocale de Gilles Tremblay en s'attachant exclusivement à l'étude de la morphologie de son écriture lyrique ainsi qu'aux habiletés qu'elle exige. Le travail sur la voix suit deux voies parallèles se nourrissant l'une l'autre : la nature organique de la voix et ses capacités instrumentales. Là se trouve l'enjeu de toute technique vocale. Tremblay se réclame d'un bel canto inclusif tirant autant profit de la nature profondément verbale de la voix que de ses extraordinaires capacités « instrumentales ».
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816.Plus d’information
RésuméÀ partir du Répertoire des compositeurs publié par le Centre de musique canadienne au Québec (CMC) en 1998, l'auteure a retracé les analyses d'oeuvres de compositeurs québécois pour confectionner ce premier catalogue. Le répertoire compte plus de 130 références qui s'organisent autour d'une soixantaine de compositeurs affiliés au CMC.
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817.
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818.Plus d’information
Cet article retrace les principales étapes de la carrière du musicien Auguste Descarries (1896-1958), depuis sa formation à Montréal, son séjour à Paris et ses liens avec le milieu néoromantique russe, et sa contribution, à son retour, au développement de la vie musicale montréalaise.
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819.Plus d’information
Dans cet article, l'auteur s'intéresse aux rapports existants entre la littérature et la chanson. Plus spécifiquement, il aborde la chanson « Tu m'aimes-tu » de Richard Desjardins selon la sémiotique de la réception, prenant en compte le rapport musique et texte. Cette chanson, qui a fait connaître son auteur, forme en creux un récit qui s'intègre à la narration plus générale que suggère les neuf autres pièces de l'album d'où elle est extraite. À partir d'un certain nombre d'unités discrètes relatif à l'espace, au temps et à la diégèse, il est possible de reconstituer le schéma général que soustend la pièce. En suivant le déroulement de la chanson, telle qu'elle se présente à un auditeur lors de la première écoute, l'auteur démonte les mécanismes de construction du sens qui prend forme à partir d'une information minimale contenue dans une chanson.
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820.Plus d’information
Qu'y a-t-il dans le titre d'une œuvre musicale qui permettrait de mieux comprendre l'œuvre elle-même, sa genèse, sa construction, sa signification et le symbolisme dont elle pourrait se réclamer? Au-delà d'une constellation de fragments, le Carnaval, op. 9, de Robert Schumann porte en lui une logique motivique et symbolique que l'étude du titre permet de démasquer. L'auteur tente de montrer qu'une étude titrologique mettra au jour les liens très intimes entre musical et extramusical ainsi que le réseau de référents très complexe vers lequel le titre dirige. Le titre agit bien souvent comme interface entre l'œuvre musicale et son symbolisme.