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Cet article examine la portée identitaire des violences de genre entre élèves dans les établissements scolaires à l'adolescence. Comme la plupart des recherches actuelles sur ce thème, celle-ci fait apparaître que les élèves se socialisent mutuellement dans un système de contrôle réciproque très contraignant, qui construit activement une hiérarchie entre les sexes sur le mode de l'hétéronormativité. On montre que ces violences, et l'ensemble des interactions quotidiennes entre élèves, rappellent constamment les filles à un ordre sexué de domination. Malgré leur nombre et leur réussite scolaire, elles se trouvent donc comme marginalisées dans le groupe des pairs centré sur les garçons. Les réactions des adultes tendent à conforter ce processus, en dépit des intentions affirmées par l'idéal républicain de l'institution. De fait, ce qu'elles vivent s'apparente à une forme latente de harcèlement sexuel. Ces résultats sont fondés sur 39 interviews semi-directives avec des chefs d'établissement et une année scolaire entière d'observations ethnographiques dans 5 établissements de statut, niveau et secteur sociogéographique variés.

Mots-clés : Violence, école, socialisation des filles, féminité, Violence, school, girl socialization, femininity, Violencia, colegio, socialización de las niñas, feminidad

Il est bien connu que Socrate ne recevait pas d'argent pour son enseignement. En effet, la critique de la perception d'un salaire par les enseignants, pratiquée notamment par les sophistes, était courante chez les philosophes antiques. Ce refus de recevoir un salaire repose sur une conception pour le moins particulière de la nature même du savoir philosophique et de la relation entre l'enseignant et son élève. Cet article vise à examiner les profits matériels et intellectuels qui font de l'enseignement de la philosophie une activité gratifiante, qui mérite d'être choisie pour elle-même, en s'appuyant sur les oeuvres de Platon, de Xénophon et d'Aristote, dans lesquelles les critiques de l'enseignant salarié sont les plus virulentes.

Mots-clés : Platon, Xénophon, Aristote, enseignement, salaire, Plato, Xenophon, Aristotle, teaching, wages

RésuméCette étude porte sur la réécriture de « Hamlet » par Laforgue, dans ses Moralités légendaires. À partir d'une indication sur un « pavillon de Montevideo », aperçu par Laforgue à Hambourg, au retour du Danemark, nous situons sa fable dans le sillage de la critique d'Yves Bonnefoy, et notamment la notion de « readiness ». Nous proposons ensuite une relecture de la Moralité, où le personnage principal, avec les modifications que lui apporte Laforgue, représente au mieux une injonction à partir qui est vécue comme un retour aux origines, filiales notamment. Ainsi peut-on mieux comprendre le rôle de Montevideo dans l'oeuvre laforguienne : un lieu où on pourrait partir, maintenu à distance, comme horizon.

Cet article aborde le fado par le prisme du répertoire, un concept fortement structurant dans les pratiques et sans cesse débattu par les acteurs. Ce choix permet de réfléchir à ce qui fait l'unité, la continuité et la créativité de cette chanson intermédiale, à la fois traditionnelle et moderne, orale et écrite, performative et médiatique. Le fado peut dès lors être abordé comme un art de la reprise : chaque interprète, en se réappropriant des éléments du répertoire et en proposant de nouvelles configurations lors de sa performance, réactive et renouvelle ce dernier, tout en laissant sa trace dans une mémoire collective des interprétations. On adopte ici une perspective historique afin d'observer comment le répertoire est réinvesti et redéfini à chaque époque, et quels sont les affects, les valeurs et les mémoires que ses mises en oeuvre véhiculent.

La question du public des écrivains africains se pose de manière récurrente. En effet, pour ceux d'entre eux qui publient au Nord, le lien avec les lecteurs de leur pays d'origine reste problématique. Or, le fait de « parler aux siens » est l'un des horizons manifestes, non de tous les écrivains, mais bien de ceux qui, tels Boubacar Boris Diop, se définissent comme des écrivains engagés. Cette contribution analyse la manière dont l'auteur, au fil d'un parcours éditorial varié, n'a cessé d'évoluer pour toucher un plus grand nombre de lecteurs africains, au premier rang desquels ses concitoyens sénégalais. Relativement bien publié en France mais aussi sur le sol africain, Boubacar Boris Diop a également fait le choix de passer du français au wolof pour sa création romanesque. Ce faisant, l'auteur-journaliste est aussi devenu professeur et éditeur, misant sur la construction, patiente et obstinée, d'un lectorat à venir. De cette façon, il développe également une oeuvre qui s'ancre localement sans pour autant disparaître à l'échelle internationale. Nous verrons ainsi comment, au fil de son parcours, se reconfigurent les rapports entre centre et périphérie, et ce, par le biais notable de la traduction.

Parmi les douze récits qui constituent à ce jour l'oeuvre romanesque de Tierno Monénembo, on peut noter un choix récurrent : six romans (Un rêve utile, Pelourinho, Peuls, Le Terroriste noir, Les Coqs cubains chantent à minuit, Bled) donnent à entendre l'acte narratif comme une parole adressée à un interlocuteur présent ou absent. Cette technique du « récit adressé », qui entretient d'étroites similitudes avec le « roman parlant » théorisé par Jérôme Meizoz, est non seulement un moyen de manifester divers liens entre narrateurs et narrataires, mais aussi l'occasion d'établir des parentés significatives entre les récits et leur personnel romanesque. L'oeuvre peut ainsi se lire comme un dialogue ininterrompu entre les vivants et les morts, ou bien entre l'Afrique, l'Europe et l'Amérique. Le présent article étudie donc les « parentés narratives » dans six romans de Tierno Monénembo, et il montre comment ces derniers diffractent différemment la question de la filiation tout en présentant entre eux certaines similitudes.

Mots-clés : Monénembo, récit adressé, filiation, Monénembo, addressed narrative, kinship

New York, fin des années 1980. Dans le Lower East Side, une poignée de musiciens venus du jazz et de l'improvisation travaillent à redonner vie à la musique de leurs aïeux, le klezmer, dont il ne reste que peu d'échos depuis la destruction des Juifs d'Europe. Sous l'égide de John Zorn, ils créent une communauté rugissante, donnant naissance à une scène : la Radical Jewish Culture. Aujourd'hui, cette musique revivifiée, mêlée à toutes les influences de la diaspora juive et du cosmopolitisme new-yorkais, connaît un succès incontestable, aux États-Unis comme en Europe ou au Japon. Comment ces musiciens ont-ils mené ce travail contre l'oubli, afin de faire renaître de leurs cendres des mélodies issues du fin fond des shtetls, et de les rendre plus contemporaines que jamais ? Cet article se penche sur la genèse de ce mouvement musical dont l'histoire continue de s'écrire.

Mots-clés : Radical Jewish Culture, klezmer, David Krakauer, John Zorn, Marc Ribot, Downtown, Radical Jewish Culture, klezmer, David Krakauer, John Zorn, Marc Ribot, Downtown

Cet article étudie la manière dont l'implication des troupes africaines dans la Seconde Guerre mondiale s'est trouvée mise en scène par des écrivains français (Aragon, Céline), puis par des écrivains africains. Après avoir constaté quels traitements partiels, car historiquement allusifs, sont offerts par les écrivains congolais Tchicaya U Tam'si et Henri Lopes, l'étude se déplace vers les modes ironiques par lesquels le Malien Yambo Ouologuem et l'Ivoirien Ahmadou Kourouma abordèrent à leur tour l'histoire de la Seconde Guerre mondiale. Une troisième partie est enfin consacrée aux infléchissements contemporains apportés par les romanciers Tierno Monénembo et Patrice Nganang, dans leur souci de représenter une Afrique guerrière autant en résistance qu'en guerre, en France et sur le continent africain.

Quelle est la place du corps en sociologie du travail. Une relecture des travaux récents permet de mettre en évidence une préoccupation nouvelle pour cette question. Un point de vue centré sur l'activité permet d'accorder au corps une fonction explicative qu'il n'avait pas dans les premiers travaux de sociologie du travail.

Mots-clés : sociologie du travail, corps, activité, sociology of work, body, activity, sociología del trabajo, cuerpo, actividad