FR :

L’article commence par un bref examen des concepts proposés comme thème de ce numéro (en particulier transcendance, performance, extase) : peut-on les appliquer aux formes de chamanisme rencontrées en Sibérie en contexte « traditionnel » ? Ce sont en fait de tout autres notions qui sous-tendent la terminologie de l’action rituelle dans ces formes de chamanisme, notamment celle de « jouer ». Cette notion, analysée sur des exemples bouriates, combine en un tout intégré plusieurs idées fondatrices des systèmes de représentations chamaniques. L’idée d’imiter les animaux sauvages dont dépend la vie de chasse, et au-delà, de mettre en scène un échange harmonieux avec la nature. Celle d’effectuer, à leur image, les deux devoirs fondamentaux de chacun et de tous, s’accoupler (danse) et se défendre (lutte). Celle de faire comme si pour susciter l’action correspondante dans la réalité. Celle, enfin, d’agir d’une manière qui ouvre la possibilité d’un gain. Ainsi, l’acte de « jouer » se présente comme la traduction rituelle de l’aspiration à obtenir de la « chance ».

EN :

After a brief examination of the concepts put forward as this issue’s theme (transcendence, performance, ecstasy), the author asks if they can be applied to the forms of shamanism found in their “traditional” context in Siberia. These concepts are basic to the other notions which underlie the terminology involving ritual action in these forms of shamanism, notably that of “playing”. This notion, analyzed with Buryat examples, combines in an integrated whole several basic ideas of shamanic representation systems: the idea of documenting the wild animals one hunts, and even more, of the acting out of a harmonious exchange with nature. The idea of creating, in their image, the two fundamental duties of everyone: to mate (dance) and to defend oneself (fight). The idea of acting as if to elicit the corresponding action in real life. Finally, the idea of acting in such a way as to make gain possible. Thus, the act of “playing” translates the desire for “luck”.

EN :

This article examines what Hegel’s political philosophy might have to offer to contemporary thinking on transcendence. Hegel’s thinking is seen to be significant because it explores the possibility of spiritual transcendence in the context of a modern consciousness that is secular in orientation, and relatively alienated from spiritual experience. Focusing on the experience of love in childhood, and the ongoing way in which love manifests itself in the life cycle of the modern individual, Hegel offers an idea of transcendence that is rooted in our everyday, secular existence, and expressed in our ethical and political engagement with others. It seeks to comprehend how we might overcome the rigid duality between finite and infinite, secular and religious, mundane and extraordinary, within our own existence.

FR :

Cet article se penche sur ce que la philosophie politique de Hegel pourrait offrir à la pensée contemporaine sur le sujet de la transcendance. La pensée de Hegel est considérée comme significative puisqu’elle explore la possibilité de transcendance spirituelle dans le contexte d’une conscience moderne d’orientation laïque, relativement étrangère à l’expérience spirituelle. En se basant sur l’expérience de l’amour dans l’enfance et sur la manière qu’a l’amour de se manifester continuellement dans le cycle de vie de l’individu moderne, Hegel propose une idée de la transcendance qui prend racine dans notre vie quotidienne, laïque, et qui s’exprime dans notre engagement éthique et politique envers les autres. Il vise à comprendre la manière dont nous pourrions surmonter la dualité rigide entre le fini et l’infini, entre le laïque et le religieux, entre l’ordinaire et l’extraordinaire, à l’intérieur de notre propre existence.

EN :

“Art as a way of knowledge” examines ways in which themes of spiritual development and ultimate transformation can be expressed through movement. The discussion follows the artist through the phases of creation of a dance video, Animus, and offers a Jungian interpretation of the piece. Animus looks at one woman’s journey of spiritual transformation. It shows a central female character (the anima), moving in and out of relationship with three male characters, two human and one animal, who represent her masculine side, or animus. Moving through a dreamscape of her own unconscious, she begins to interact more consciously with her masculine side and eventually comes to terms with it. Ultimately, she overcomes fragmentation and integrates male and female, spirit and body in the composite symbol of the Self at the end.

FR :

Cet article examine les voies par lesquelles certaines formes de développement spirituel et de transformation ultime peuvent être exprimées par le mouvement. Cette présentation suit l’artiste à travers les différentes phases de la création d’une vidéo de danse, Animus, sous l’angle d’une interprétation jungienne de cette oeuvre. Animus est un regard porté sur le voyage vers la transformation spirituelle d’une femme. Il montre un personnage féminin principal (l’anima) en une relation alternée avec trois personnages mâles, deux humains et un animal, qui représentent son côté masculin, ou animus. Se déplaçant à travers le paysage rêvé de son propre inconscient, elle entre plus consciemment en interaction avec son côté masculin et finit par pactiser avec lui. De manière ultime, elle surmonte la fragmentation en intégrant les aspects masculin et féminin, spirituel et corporel, dans la composition symbolique du Soi.

FR :

Dans la province du Fujian (en Chine), les femmes médiums, proches de la tradition taoïste du Lüshan, sont dotées de capacités hors du commun, plus ou moins ineffables. C’est justement ce « plus ou moins ineffable » que l’auteure interroge à plusieurs niveaux : à travers leur « apprentissage » qui est plutôt une ascèse, à travers leur « destin », reconnu par la société, et à propos de la divinité qui les « possède », mot qu’elle remet en cause car elles ont au contraire, selon son observation, à « façonner » cette divinité. En centrant particulièrement cette analyse sur le temps de l’ascèse pendant lequel la divinité est façonnée, au cours duquel le processus de transe — c’est-à-dire de prise de langage — se met en place, l’auteure en vient à poser les questions suivantes : dans ce processus particulier, qui parle et de quel lieu ? Qui est cette divinité présente en soi ? Comment, dans cette période d’énoncé du destin de médium et dans l’ascèse qui le suit, s’opère-il une mise en récit du locuteur à travers certains épisodes de sa vie ? L’ascèse vers la transe apparaît comme l’élaboration de cette limite ténue entre la personne du médium et la folie, c’est-à-dire ces débordements hors du vouloir qui mèneraient vers l’égarement et non pas vers la transe telle qu’elle est reconnue par la coutume. D’autre part, si un modèle de la personne est toujours le corollaire d’un modèle de relations sociales, cette manière d’élaborer une divinité en soi l’est aussi. Dès lors la transe peut apparaître comme une forme de discours métonymique extrême d’expression de la tradition se faisant jour directement à travers la personne.

EN :

In Fujian province (China), women mediums, tied to the Taoist tradition of Lüshan, are gifted with uncommon skills that are more or less indescribable. I examine this “more or less indescribable” element on several levels: through their “apprenticeship”, which is ascetic; through their “destiny”, which is recognized by the society and through the divinity which “possesses” them, a word that the author questions, for, on the contrary, according to her observation, they must “fashion” this divinity themselves. By emphasizing the ascetic period in which the divinity is fashioned, during which the trance process — the choice of language — is set in place, the author arrives at the following questions: in this particular process, who is speaking and from what place? Who is this inner divinity ? How, in this period of stating one’s destiny as a medium, and the asceticism which follows, does there come about a narrativization of the speaker through certain episodes of her life? The asceticism through trance appears as the elaboration of this boundary maintained between the person of the medium and madness, i.e. the uncontrolled behaviour which would lead to distractedness and not to trance, as it is recognized by custom. On the other hand, if the model of the person is always the corollary of the model of social relations, so is this manner of elaborating a divinity within. It follows that trance may appear to be an extreme form of metonymic discourse, an expression of the tradition giving birth to itself directly through the person.

EN :

Philip Clart addresses spirit-mediumship as a contested cultural field in Chinese popular religion. Drawing on his own field research, primary texts such as morality books, and studies of spirit-mediumship across the Chinese cultural sphere, he demonstrates the existence of different and sometimes competing interpretations of mediumship. In particular, he describes the views held among Taiwanese spirit-writing cults (“phoenix halls”), where mediumship is governed by the rules of a moral universe. Since the gods are moral forces, so the medium possessed by them must be a person whose moral cultivation renders him or her akin to the gods. Morality becomes the precondition and basis of transcendence, and the union of deity and medium is thus seen as occurring between two entities that are essentially alike.

FR :

Philip Clart examine la profession de médium en tant que champ culturel contesté de la religion populaire chinoise. À partir de ses propres recherches de terrain, de sources premières telles que des livres de morale et de l’étude de la médiumnité au travers de la sphère culturelle chinoise, il démontre l’existence d’interprétations différentes et parfois rivales de la médiumnité. Il décrit en particulier la vision que l’on en a parmi les tenants taïwanais du culte de l’écriture automatique (« les salles du Phénix »), où la profession de médium est régie par les règles d’un univers moral. Puisque les dieux sont des forces morales, le médium qui en est possédé ne peut être qu’une personne que sa valeur morale rend agréable aux dieux. La moralité devient la précondition et la base de la transcendance ; l’union entre la divinité et le médium est ainsi perçue comme se produisant entre deux entités d’essence semblable.

EN :

Contemporary minzoku geinô (folk performing arts) in Japanese society is associated with the matsuri, or festival. Community members, such as workers and students, practise and perform various types of minzoku geinô in preparation for local festivals. However, a look at the history of minzoku geinô reveals that originally its practitioners were marginalized members of society, who used ecstatic expression to perform various rites such as healings, exorcisms, and blessings. Furthermore, the attitude toward ritual specialists was often negative; indeed, shamanistic practices were prohibited during the Meiji period (1868-1912). In response to social attitudes, ecstatic performers of Japan’s premodern period negotiated their expressive powers in a variety of ways in order to survive. This article introduces the reader to the typology of minzoku geinô that involves ecstatic performance presented by yamabushi, male mountain-dwelling ascetics, and miko, female shamans generally associated with Shinto shrines. Moreover, the discussion in this paper illustrates how ecstatic performance changed throughout history to the extent that it is now seldom performed by marginalized ritual specialists. Performers of contemporary minzoku geinô are accepted members of society. Furthermore, both the performers and the audience of minzoku geinô are affected by the transformative nature of ecstatic expression.

FR :

Dans la société japonaise contemporaine, les arts populaires de la scène, minzoku geinô, sont associés au matsuri, ou festival. Des membres de différentes communautés, ouvriers ou étudiants, répètent et jouent dans des types variés de minzoku geinô en préparation pour des festivals locaux. Cependant, un regard sur l’histoire des minzoku geinô nous révèle qu’à l’origine leurs acteurs étaient des membres marginalisés de la société, qui utilisaient l’expression extatique pour présider à différents rites tels que des guérisons, des exorcismes ou des bénédictions. De plus, les attitudes envers les spécialistes de ces rites étaient souvent négatives : en fait, ces pratiques chamaniques furent prohibées durant la période Meiji (1868-1912). En réponse à ces attitudes sociales, les acteurs extatiques du Japon prémoderne ont négocié leurs pouvoirs d’expression de multiples façons pour pouvoir survivre. Cet article initie le lecteur à la typologie des minzoku geinô impliquant des performances extatiques présentées par les yamabushi, hommes pratiquant l’érémitisme et l’acétisme et les miko, femmes chamanes que l’on associe généralement au culte shintoïste. De plus, cet article argumente et illustre la manière dont la performance extatique s’est modifiée à travers l’histoire au point que de nos jours elle soit rarement réalisée par des spécialistes marginalisés des rites. Les participants aux minzoku geinô contemporains sont des membres bien acceptés de la société. Qui plus est, ce sont à la fois les acteurs et le public des minzoku geinô qui se trouvent soumis au pouvoir de transformation de l’expression extatique.

FR :

Partant d’une théorie sémiotique sur le carnaval et basé sur un terrain extensif en Basse-Ville, à la Chambre de commerce et auprès des organisateurs, j’analyse le rapport du Carnaval aux politiques identitaires et économiques. Mise en scène d’une culture locale réinventée, le Carnaval se veut aussi une entreprise touristique qui gère la promotion de « l’hiver québécois ». La subversion de cette image officielle dans la « zone décarnavalesque » laisse s’exprimer une autre identité qui ne peut fonctionner que par opposition à la culture dominante. Finalement, le carnaval moderne n’exprime plus un univers « cohérent et total » (Bakhtine), mais des cultures hétérogènes traversant l’économie globale.

EN :

Based on semiotic theory and extensive fieldwork in Quebec’s Basse Ville, the Chambre de commerce and the Carnival’s Organizing Board, my paper explores the relationships between the Carnival’s identity politics and economic actors. The Carnival has the ambiguous position to be both an expression of reconstructed local culture and a tourist enterprise promoting the “québécois winter”. Its official image however, has been debased in the “anti-carnival zone” which expresses an alternative subculture in opposition to the dominant discourse. Finally, the modern carnival no longer represents a “total and coherent” universe (Bakhtine), but assorted identity politics in a global economy.

FR :

Le passé d’une personne est-il révélateur ? Les valeurs morales sont-elles indifférentes à l’identité personnelle ? Une personne peut-elle changer radicalement si les circonstances changent ? Ce sont quelques-unes des questions générales qui entourent l’interrogation spécifique aux pays postcommunistes, celle de la possibilité ou non d’ignorer le fait qu’un politicien qui déclare aujourd’hui « ses convictions démocratiques » a collaboré avec la police politique. Cette question, posée à travers la problématique de l’identité personnelle, porte sur une réalité difficile à imaginer pour un citoyen d’une société démocratique qui n’a connu ni la torture, ni l’intimidation provoquées par la police politique sous le communisme, du temps où il existait un délateur pour vingt personnes. Cet article examine les possibles conséquences que pourrait avoir l’ouverture des archives de la police politique sur l’identité de ceux qui ont été « l’objet de la surveillance » et sur celle des anciens délateurs. En tenant compte du fait que l’identité personnelle se définit en termes de continuité et d’une certaine unité, cet article analyse deux cas « exemplaires », même s’ils sont des cas limite : le premier porte sur la récupération de l’identité personnelle par l’aveu et le deuxième sur l’héroïsme de préserver la cohérence identitaire dans les cas exceptionnels.

EN :

Is a person’s past revealing? Are moral values indifferent to personal identity? Can a person change radically if circumstances change? These are some of the general questions surrounding this specific issue in post-communist countries, whether it is possible or not to ignore the fact that a politician who today declares his “democratic convictions” has collaborated with the political police. This question, asked within the context of the problem of personal identity, is concerned with a reality difficult to imagine for a citizen of a democratic society who has never known either torture, or the intimidations of the political police under communism, in a time when there was one informer for every twenty people. This article examines the possible consequences which could follow the opening of political police archives for the identity of those who were “subject to surveillance” and for the former informers. Taking into account that personal identity is defined in terms of continuity and of a certain unity, this article analyses two “typical” cases even though they are limited. The first is concerned with the recovery of personal identity through confession and the second, with the heroic preservation of identity coherence in exceptional cases.