Abstracts
Résumé
Paterson de Jim Jarmusch est une adaptation libre du poème éponyme de William Carlos William et ne parle que de poésie, ce qui pose un défi de taille. Comment inscrire le poétique dans une séquence de plans filmés? Dans une perspective sociocritique, cet article montre comment le film de Jarmusch indexe et retravaille certaines représentations du déclin propres à l’imaginaire social américain contemporain et repose de manière décalée ce qu’il faut bien appeler à nouveau « la question sociale ».
Abstract
Jim Jarmusch’s Paterson (2016) is a free adaptation of the eponymous poem by William Carlos William and is only concerned with poetry. This represents a major challenge. How does one inscribe the poetic onto film in a sequence of live shots? The sociocritical approach adopted in this article demonstrates how Jarmusch’s film reviews and reworks certain representations of decline pertaining to the contemporary American social imagination, thus questioning what must be dubbed once again the “social question”.
Download the article in PDF to read it.
Download
Appendices
Note biographique
Professeur certifié de Lettres Modernes, Bernabé Wesley a déposé en 2017 une thèse en littérature de langue française sous la direction de Pierre Popovic (Université de Montréal), laquelle sera publiée en 2018 sous le titre L'oubliothèque mémorable de L.-F. Céline. Essai de sociocritique. Membre actif du CRIST, de Figura et de la Société des Études Céliniennes, il a codirigé des ouvrages collectifs et a également publié différents articles sur Céline et sur le roman contemporain dans la Revue des Sciences Humaines, @nalyses, les Cahiers Figura, Études littéraires, les Cahiers ReMix, etc. Son projet de recherche en cours s'intitule « La dimension sonore du roman contemporain ».
Bibliographie
- Atlee, James. 2007. « Towards Anarchitecture. Gordon Matta-Clark and Le Corbusier ». Tate Papers, no 7, avril. <http://www.tate.org.uk/research/publications/tate-papers/towards-anarchitecture-gordon-matta-clark-and-le-corbusier>.
- Bachelard, Gaston. 1993 [1942]. L’eau et les rêves. Essai sur l’imagination de la matière. Paris : Livre de poche, « Biblio essais », 222 p.
- Badiou, Alain. 1988. L’être et l’événement. Paris : Seuil, « L’ordre philosophique », 560 p.
- Benjamin, Walter. 2000 [1955]. Œuvres, traduit par Maurice De Gandillac. Paris : Denoël, « Thèses sur la philosophie de l'histoire », t. 3, 1344 p.
- Boltanski, Luc et Ève Chiapello. 2011 [1999]. Le nouvel esprit du capitalisme. Paris : Gallimard, « Tel », 980 p.
- Bourgois, Guillaume. 2014. « Des fragments intranquilles. Le cinéma d’Oliveira à la lumière de Pessoa ». Recherches & Travaux, no 84, p. 55-69.
- Boutet, Dominique. 1993. La chanson de geste. Forme et signification d’une écriture épique du Moyen Âge. Paris : Presses Universitaires de France, « Écriture », 272 p.
- Boyer, Robert. 2015. Économie politique des capitalismes. Théorie de la régulation et des crises. Paris : La Découverte, 384 p.
- Bréville, Benoît et Serge Halimi (dir.). 2016. Dossier « Cette crise qui n’en finit pas ». Manière de voir. Affrontements américains, no 149, octobre-novembre, p. 5-98.
- Buchanan, Judith (dir.). 2013. The Writer of Film. Screening Literary Authorship. Londres : Palgrave Macmillan, 293 p.
- Carlos William, William. 1995 [1946-1958]. Paterson. New York : New Directions, 336 p.
- Carlos William, William. 2005 [1946-1958]. Paterson, traduit par Yves di Manno. Paris : José Corti, « Littérature étrangère », 264 p.
- Castoriadis, Cornélius. 1975. L’institution imaginaire de la société. Paris : Seuil, 538 p.
- Castoriadis, Cornélius. 1996. Les carrefours du labyrinthe. La montée de l’insignifiance. Paris : Seuil, t. 4, 240 p.
- Castoriadis, Cornélius. 1999. Les carrefours du labyrinthe. Figures du pensable. Paris : Seuil, t. 6, 384 p.
- Cohen, Nadja. 2013. Les poètes modernes et le cinéma (1910-1930). Paris : Classiques Garnier, 449 p.
- Cohen, Nadja. 2017. « L’écrivain au cinéma, cet obscur objet du désir. Présentation du dossier ». Captures, vol. 2, no 1 « Écrivains à l'écran », mai. <http://www.revuecaptures.org/node/758/>.
- Cohen, Nadja et Anne Reverseau. 2017. « Un je-ne-sais-quoi de “poétique”. L’idée de poésie hors du champ littéraire ». Fabula LHT, no 18, mai. <http://www.fabula.org/lht/18/cohen-amp-reverseau.html>.
- Connor, J. D. 2007. « The Persistence of Fidelity. Adaptation Theory Today ». M/C Journal, vol. 10, no 2, mai. <http://journal.media-culture.org.au/0705/15-connor.php>.
- Coureau, Didier (dir.). 2014. Dossier « Un cinéma de poésie ». Recherches & travaux, no 84, Grenoble : ELLUG.
- Davydoff (de), Thomas. 2014. « Le “parti pris des choses”. Ozu et la poésie “Au contraire d’une fonction de numéraire facile et représentatif” ». Recherches et Travaux, no 84, p. 73-87.
- Deleuze, Gilles. 1983. Cinéma. L'image-mouvement. Paris : Minuit, « Critique », t. 1, 296 p.
- Desblaches, Claudia. 2010. Dire le réel en poésie. Edward Estlin Cummings, William Carlos William. Paris : Michel Houdiard, 200 p.
- Dziub, Nikol. 2017. « Le “cinéma de poésie”, ou l’identité du poétique et du politique ». Fabula-LhT, no 18 « Un je-ne-sais-quoi de “poétique” », avril. <http://www.fabula.org/lht/18/dziub.html>.
- Engelibert, Jean-Paul et Yen-Maï Tran-Gervat. 2008. La littérature dépliée. Reprise, répétition, réécriture. Rennes : Presses Universitaires de Rennes, « Interférences », 515 p.
- Hamon, Philippe. 1984. Texte et idéologie. Valeurs, hiérarchies et évaluations dans l’œuvre littéraire. Paris : Presses Universitaires de France, 227 p.
- Herboyan, Esther (dir.). 2017. Les variations Jarmusch. Arras : Presses Universitaires d’Artois, 292 p.
- Hickman, Ben. 2018. « The New York School in the 1950s », dans Steven Belletto (dir.), American Literature in Transition, 1950-1960. Cambridge : Cambridge University Press, p. 251-267.
- Hirschi, Stéphane, Corinne Legoy, Serge Linarès et Alexandra Saemmer (dir.). 2017. La poésie délivrée. Paris : Presses de Paris Ouest, 576 p.
- Jeanneret, Yves. 2008. Penser la trivialité. La vie triviale des êtres culturels. Paris : Hermès-Lavoisier, « Communication, médiation et construits sociaux », t. 1, 266 p.
- Maury, Corinne. 2011. Habiter le monde. Éloge du poétique dans le cinéma du réel. Crisnée : Yellow Now, 192 p.
- Murillo, Céline. 2012. « L’ostinato chez Jim Jarmusch. Rythme-mouvement-machine ». Champs du signe, no 32 « Musique et Littérature II, Poétique de l’ostinato », p. 225-236.
- Oerler, Karla. 2013. « Poetic Cinema », dans Edward Branigan et Warren Buckland (dir.), The Routledge Encyclopedia of Film Theory. New York : Routledge, p. 365-371.
- Padgett, Ron. 2013. Collected Poems. Mineapolis : Coffee House Press, 814 p.
- Pasolini, Pier Paolo. 1989 [1972]. « Le cinéma de poésie », dans L'Expérience hérétique. Paris : Ramsay, p. 15-35.
- Peiry, Lucienne. 1997. L’art brut. Paris : Flammarion, « Tout l'Art », 398 p.
- Poirson-Dechonne, Marion (dir.). 2015. Dossier « L'écran poétique ». Cinémaction, no 157.
- Ponge, Francis. 1977 [1965]. Pour un Malherbe. Paris : Gallimard, « Blanche », 344 p.
- Ponge, Francis. 2010. Le parti pris des choses, précédé de Douze petits écrits et suivi de Proêmes. Paris : Gallimard, « Poésie », 223 p.
- Popovic, Pierre. 2010. « Comme le lynx ». Spirale, no 232, mai-juin, p. 49-51.
- Popovic, Pierre. 2011. « La sociocritique. Définition, histoire, concepts, voies d’avenir ». Pratiques, no 151-152, décembre, p. 7-38.
- Popovic, Pierre. 2013. La mélancolie des «Misérables». Essai de sociocritique. Montréal : Le Quartanier, « Erres essais », 314 p.
- Rambach, Anne et Marine Rambach. 2009. Les nouveaux intellos précaires. Paris : Stock, 448 p.
- Roche, Denis. 1980. À quoi sert le lynx? À rien, comme Mozart. Paris : Muro Torto, 12 p.
- Rousseau, Valérie. 2006. Vestiges de l’indiscipline. Environnements d’art et anarchitectures. Gatineau : Musée canadien des civilisations, « Mercure. Études culturelles », 193 p.
- Silverberg, Mark. 2010. The New York School Poets and the Neo-avant-garde. Between Radical Art and Radical Chic. Farnham (Royaume-Uni) : Ashgate, 283 p.
- Sitney, P. Adams. 2015. The Cinema of Poetry. New York : Oxford University Press, 296 p.
- Smith, Hedrick. 2012. Who Stole the American Dream?. New York : Random House, 557 p.
- Thomas, Troy. 2012. « William Blake and “Dead Man” ». Adaptation, vol. 5, no 1, p. 57-87. <https://doi.org/10.1093/adaptation/apr004>.
- Verstraten, Peter. 2012. « A Cinema of Modernist Poetic Prose. On Antonioni and Malick ». Image & Narrative, vol. 13, no 2. <http://www.imageandnarrative.be/index.php/imagenarrative/article/view/236>.
- Wall-Romana, Christophe. 2013. Cinepoetry. Imaginary Cinemas in French Poetry. New York : Fordham University Press, 504 p.
10.7202/602555ar