Abstracts
Résumé
Chaque génération a sa musique, laquelle exprime des modes spécifiques de penser le monde environnant et rejoint les structures de l’imaginaire social. La musique pop en Bulgarie est analysée ici sur le plan des stratégies discursives et de la structure du récit identitaire. Dépassant l’image subversive du rock, l’analyse traite de la capacité du discours amoureux de la musique pop de construire une histoire qui traduirait, en termes individuels, le discours dominant de l’époque. Ainsi, le rock du régime communiste, celui de la période qui suivit et le pop-folk des années 1990 construisent, détruisent et reconstruisent respectivement un récit idéologique. Expression syncrétique de la dialectique postcommuniste, la musique pop-folk reflète un changement profond des stratégies identitaires. Transformant à la fois le discours musical et textuel de la chanson traditionnelle et de l'estrada socialiste, elle produit son propre récit individuel selon le nouveau contexte social. Ainsi, la musique réussit à créer, à des moments spécifiques de l’histoire sociale, des horizons eschatologiques signifiants qui s’avèrent susceptibles d’exprimer les transformations des identités sociales.
Abstract
Every generation has its music, which expresses specific ways of thinking about the world and informs the structures of the social imaginary. Pop music in Bulgaria is analyzed here in terms of discursive strategies and the structure of narratives of identity. This analysis goes beyond rocks subversive image to discuss the way in which pop music’s discourse of love can construct a history that reflects, in individual terms, the dominant discourse of the era. Thus, the rock genres of the communist regime and the period that followed, and the pop-folk of the 1990s respectively construct, demolish and reconstruct a particular ideological narrative. Pop-folk music, the syncretic expression of the post-communist dialectic, reflects a profound change in strategies of identity. It transforms the musical and textual discourse of both the traditional folksong and the socialist estrada, and produces its own individual narrative that relates to the new social context. In this way, at specific moments in social history, music manages to create meaningful eschatalogical horizons that seem to express the transformation of social identities.
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