Présentation

Les articles rassemblés dans ce numéro se proposent d’étudier les liens des Aventures de Tintin avec l’histoire, la société, la politique. Ce faisant, leurs auteurs ont été amenés à s’écarter quelque peu des types de lectures qu’a le plus souvent suscités le grand oeuvre d’Hergé (nom de plume de Georges Remi, 1907-1983) et qui tendent à vouloir y relever des indices, tantôt du « moi social » de RG, tantôt du « moi profond » de GR (pour reprendre la distinction faite par Proust dans Contre Sainte-Beuve). On sait que l’homme et l’oeuvre ont fait et continuent de faire les délices de la critique d’allégeance psychanalytique, de manière hélas pas toujours aussi fine et subtile que ce qu’avait proposé Jean-Marie Apostolidès dans Les métamorphoses de Tintin. On sait aussi que certains albums, et tout particulièrement Les bijoux de la Castafiore, ont donné lieu à de brillantes analyses formelles qui portent la signature de Michel Serres, Pierre Fresnault-Deruelle, Benoît Peeters ou Jan Baetens. Or, la réussite de ces dernières dépendait en partie de la mise entre parenthèses de la socialité, soit la dimension même que les articles qui suivent tentent de réintroduire. Leurs auteurs ne traversent pas simplement les albums à la recherche d’un modèle dont ils seraient la copie ou le reflet, car cela reviendrait à les réduire à une fonction documentaire, mais s’enfoncent dans leur épaisseur formelle (textuelle et discursive, notamment) sans pour autant s’y enfermer. Vu la complexité des liens de Tintin avec le contexte socio-politique ou plus largement historique, il s’agit plus précisément d’objectiver les discours et les imaginaires sociaux qui pénètrent les albums et que ceux-ci relaient. Sans être pour autant « l’écho sonore » de leur siècle, les albums de Tintin portent souvent « la trace du moment où ils ont été dessinés », comme Hergé l’avouait dans une entrevue de 1974, où il se disait encore « très perméable, très influençable, et à ce titre un excellent médium… ». Ce n’est pas par hasard qu’Hergé a fait de son héros un reporter, à l’instar du Rouletabille de Gaston Leroux, qu’il affectionne manifestement. « Au tournant du [xx^e] siècle, note Bernard Voyenne, la connotation du mot “reporter” a changé du tout au tout » ; le terme qui s’appliquait à « la plus humble catégorie des gens de presse » devient, « comme par une métamorphose à vue, l’un des plus prestigieux et des plus enviés ». Le reporter est un passeur, c’est-à-dire un interprète de son époque : il sait voir ce qu’il faut voir et le communiquer. Dans une longue note manuscrite et confidentielle de 1952 à l’intention de Raymond Leblanc, Hergé critiquait sévèrement le travail des différents artistes donnant vie au journal Tintin, pour cette raison qu’ils ne « collaient » pas suffisamment selon lui à l’actualité. « On dirait que [notre journal] est fait pour des gens qui vivent en dehors des temps où nous vivons. » L’Alix de Jacques Martin, Cori le moussaillon de Bob De Moor ou Hassan et Kaddour de Jacques Laudy et Jacques Van Melkebeke plongeaient les jeunes lecteurs au coeur d’époques révolues, alors que, selon Hergé, « [l]es enfants sont imprégnés de l’époque dans laquelle ils vivent et désirent autre chose que de la fiction ». De l’entre-deux-guerres à la postmodernité, en passant par l’Occupation, la Libération et la guerre froide, l’oeuvre d’Hergé a toujours été tant intemporelle (mythique) qu’actuelle (servant de caisse de résonance et de support iconique à l’actualité, à l’histoire qui se fait). Cette inscription du social dans la bande …