Volume 27, Number 3 (81), Spring 2002 Daniel Poliquin Guest-edited by François Ouellet

FR:

L'oeuvre romanesque de Daniel Poliquin est fondée sur une interrogation de l'identité et de la mémoire. Le passé des personnages n'y est qu'une suite d'accommodements et de désertions par rapport à une origine dont l'authenticité et la pertinence sont mises en cause. Cette référence à un passé fait de ruptures et de mutations n'entraîne pas une banalisation de la mémoire. Au contraire, le récit creuse sans répit l'antériorité des personnages. Cette fonction testimoniale est incarnée par divers personnages périphériques, dont l'importante figure récurrente du Professeur Pigeon, sans qui les tensions identitaires et le rappel des ruptures fondatrices de la mémoire ne pourraient se faire.

EN:

Daniel Poliquin's fiction suggests a profound questioning of the concepts of identity and memory. In Poliquin's characters, the past is a series of accommodations and desertions in which the truth and relevance of one's origin are undermined. However, the outcome of this process is not a trivialisation of memory. Instead, Poliquin's fiction relentlessly explores the material of each character's past history. This testimonial function of the narration is carried out by unlikely characters such as the recurring figure of Professeur Pigeon, whose peripheral role as mnemonic observer helps illuminate the fundamental link between identity, rupture, and memory.

FR:

Cet article vise à cerner la question de l'errance et de l'enracinement dans l'oeuvre de Daniel Poliquin à partir d'une analyse des voyages et de la sédentarisation des personnages du roman La Côte de Sable. Ce roman, grâce principalement à son personnage principal, Jude le marin, l'explorateur, le découvreur, le géographe, permet une analyse détaillée de la symbolique de l'espace dans l'oeuvre de l'écrivain franco-ontarien. En effet, nomades et sédentaires y sont nombreux. Deux types de sédentaires coexistent : ceux qui n'ont jamais voyagé et ceux qui se sédentarisent après une période d'errance. Les premiers ont le plus souvent une existence morne alors que les seconds parviennent, en général, à trouver une certaine sagesse. Les « errants » perpétuels sont, pour leur part, constamment à la recherche d'une harmonie qui ne peut venir que de l'acception de leur identité propre. Cette quête infinie fait que ces êtres perpétuellement en mouvement ne trouvent jamais d'ancrage. Aussi, la narration ne peut-elle être assumée que par les sédentaires qui se trouvent dans la situation privilégiée de l'observateur.

EN:

An analysis of Daniel Poliquin's novel La Côte de Sable, focusing on the characters' travels and the process by which they become sedentary, provides an approach to wandering and rootedness in the work of this Franco-Ontarian author. The novel's main character, Jude — sailor, explorer, discoverer and geographer — is the basis for a detailed analysis of Poliquin's symbolic use of space. The novel includes many nomads and sedentary characters. Two types of sedentary characters coexist: those who have never traveled and those who become sedentary after a period of wandering. In general, members of the first group lead a drab existence while those of the second type are able to attain a certain kind of wisdom. As for those who are perpetual wanderers, they are ceaselessly looking for a harmony that can only come from acceptance of their own specific identity. Because of their endless quest, these people are perpetually moving and can never find an anchor. Thus, only the sedentary characters, through their privileged position as observers, are capable of narrative.

FR:

Cet article interroge les représentations des figures paternelle et maternelle dans L'Obomsawin de Daniel Poliquin. Il montre comment, à partir d'une attention particulière à la répétition d'éléments signifiants qui structurent le parcours des personnages, l'accession à la paternité symbolique paraît impossible d'une génération à l'autre; ou plus précisément, il s'agit pour les personnages de déconstruire la paternité qu'ils avaient patiemment construite. Au-delà de la faute, il resterait à obtenir l'innocence.

EN:

This article questions the representations of father and mother figures in Daniel Poliquin's L'Obomsawin. By paying particular attention to repetition of the signifying elements that provide the structure of the characters' trajectory, it shows how accession to symbolic fatherhood appears impossible from one generation to the next; more specifically, characters are called on to deconstruct the fatherhood that they had patiently constructed. Beyond transgression, what remains to be achieved is innocence.

FR:

La science-fiction, au moment où elle était en passe de se constituer comme genre, s'est articulée à diverses formes discursives déjà bien instituées : récit de voyage imaginaire, conte philosophique, vulgarisation, etc. Cette effervescence interdiscursive de la « proto-science-fiction » s'est aussi accompagnée d'articulations intertextuelles, comme le montrent deux précurseurs de la science-fiction québécoise, « Mon voyage à la Lune » (1839) de Napoléon Aubin et « Lettre écrite de la Lune » (1911) de Louis-Joseph Doucet, qui se placent dans la mouvance, respectivement, de L'autre monde de Cyrano de Bergerac et du De la Terre à la Lune de Verne. Un examen de ces textes permet de montrer, à travers la transformation du rapport à leurs « modèles », la lente mise en place d'un espace générique cristallisé mais mouvant.

EN:

At the time when it was taking shape as a genre, science fiction patterned itself on a number of existing discursive forms: imaginary travel relations, philosophical fables, popularisation, etc. This interdiscursive effervescence of "proto-science-fiction" was also accompanied by intertextual relationships, as demonstrated by two forerunners of Québécois science fiction: Napoléon Aubin's "Mon voyage à la Lune" (1839) and Louis-Joseph Doucet's "Lettre écrite de la Lune" (1911), respectively inspired by Cyrano de Bergerac's L'autre monde and Jules Verne's De la Terre à la Lune. An examination of these texts, and the transformation of their relationship to their "models," shows the slow appearance of a generic space that is both crystallised and moving.

FR:

De l'avis de plusieurs commentateurs, la littérature québécoise se caractérise par l'attention qu'elle porte aux rapports entre langues et littérature — ce que Lise Gauvin appelle la surconscience linguistique de l'écrivain. Cet article propose une lecture de Hellman's Scrapbook de Robert Majzels, qui vise à mettre en lumière le fait que pareille surconscience (et son corollaire fréquent de plurilinguisme) ne se limite pas aux oeuvres québécoises publiées en français. Hellman's Scrapbook constitue un exemple frappant de surconscience linguistique, et les stratégies plurilingues qu 'on y trouve invitent à une réévaluation des lignes de démarcation permettant de définir le champ littéraire québécois.

EN:

According to many critics, Québec literature is characterized by an extreme awareness of language. This awareness, however (and the multilingualism that often goes along with it), has been almost exclusively explored in the corpus of French Québec. This article attempts to show, through a reading of Hellman's Scrapbook by Robert Majzels, that such an awareness can also be found in certain texts of fiction written in English in Québec. Hellman's Scrapbook is a perfect example of what Lise Gauvin calls surconscience linguistique. The multilingual strategies that can be found in this book invite a reevaluation of the linguistic lines of division that tend to define Québec literature. Indeed, they call for a more inclusive canon.

FR:

Par la relecture de Claude Mathieu confronté à Borges et à Maurevert se joue le déplacement des significations qui échappent au canon européen et à la recherche de « l'authentique » pour fonder « ludiquement » une productivité de significations des Amériques. C'est donc à travers la mise en scène du plagiat comme impossible que se décontextualisent et recontextualisent les textes qui, dans le contemporain postmoderne/postcolonial des Nouveaux Mondes, ouvrent sur des créativités insoupçonnées.

EN:

A rereading of Claude Mathieu in parallel with Borges and Maurevert leads to a shift in meanings as they escape from the European canon and the search for "authenticity" to establish, playfully, a productivity of meaning for the Americas. Thus, the construction of plagiarism as impossible leads to decontextualisation and recontextualisation of texts which, in the postmodern/postcolonial contemporary world of the New Worlds, open onto unsuspected forms of creativity.

FR:

Oeuvre de fiction en même temps que critique de la fiction, le roman Scènes d'enfants de Normand Chaurette fictionnalise la problématique interprétative au point d'en faire le coeur même de sa diégèse. Observant l'herméneutique littéraire à l'oeuvre dans le roman, cet article se propose de questionner l'activité interprétative des divers protagonistes en présence, un "faire herméneutique" placé sous le signe de l'hybridation, du brouillage et de l'indécidabilité.

EN:

As both work of fiction and criticism of fiction, Normand Chaurette's novel Scènes d'enfants fictionalises the interpretive problematic to the point of making it the heart of its diegesis. Observing the literary hermeneutics at work in the novel, this article questions the specific view of literature arising from the interpretive activity of the various protagonists - a "hermeneutic making" placed under the sign of hybridization, jamming and undecidability.