Le cinéma existe par une série d’opérations mécaniques et techniques réalisées dans le but de proposer à un public un produit fini, fixé sur un support et compris par les créateurs et les spectateurs comme étant une oeuvre d’art. Mais cette dimension technique, tout en étant l’objet d’une fascination, constitue aussi un repoussoir pour ceux qui refusent d’admettre l’association entre cinéma et art. Que cache en fait ce terme parapluie de «  technique  », utilisé de manière imprécise dans une pluralité de contextes discursifs ? En nous plaçant du point de vue des discours, nous interrogerons comment des imaginaires des techniques cinématographiques se construisent dans les pages de quatre revues françaises spécialisées – Cinéma, Cinémagazine, Cinéa-Ciné pour tous et Photo-Ciné – entre 1925 et 1932, des années riches en bouleversements. Les arrêts proposés dans ce livre montreront la construction d’un imaginaire pluriel, composé de manifestations et de motifs révélant les potentialités du cinéma.

Cinema exists by means of a series of mechanical and technical operations carried out with the goal of providing an audience with a finished product fixed on a base and understood by its creators and viewers as a work of art. But this technical dimension, even as it is a source of fascination, is also a deterrent for those who refuse to acknowledge the association of cinema and art. What is in fact concealed by this umbrella term technique, used imprecisely in most contexts? By examining discourses, we will interrogate how the imaginary of cinematic technique was constructed in the pages of four specialized French journals – Cinéma, Cinémagazine, Cinéa-Ciné pour tous and Photo-Ciné – from 1925 to 1932, a period of great upheavals. The sections of the present book will show the construction of a plural imaginary, made up of manifestations and motifs which show cinema’s potential.