Résumés
Résumé
Cet article étudie l’hétérophonie dans la théorie et les oeuvres de Karlheinz Stockhausen (1928-2007). Il s’intéresse aux écrits et aux partitions de Stockhausen à l’aune des travaux théoriques que l’ethnomusicologue estonienne Žanna Pärtlas propose sur l’hétérophonie. Stockhausen associe cette texture à la composition dite « statistique », qui lui permet de répartir les hauteurs et les durées de façon aléatoire. Cette pratique se manifeste par la notation graphique dite qualitative et l’exécution plus libre par les interprètes de Momente, mais aussi par l’insertion d’échantillons sonores de musiques traditionnelles et extraoccidentales dans Telemusik. Il apparait que l’hétérophonie et la musique « statistique » s’intègrent plus largement dans une nouvelle forme d’oralité musicale propre au XXe siècle qui peut être qualifiée, après Paul Zumthor, d’oralité « seconde » — c’est-à-dire une oralité qui s’est développée dans un contexte d’« hégémonie de l’écriture » — et « médiatisée » par les nouveaux dispositifs électroniques.
Mots-clés :
- Karlheinz Stockhausen,
- hétérophonie,
- Telemusik,
- Momente,
- oralité,
- composition statistique
Abstract
This article studies heterophony in the thought and works of Karlheinz Stockhausen (1928-2007). It focuses on Stockhausen’s writings and scores in the light of the theoretical work proposed by Estonian ethnomusicologist Žanna Pärtlas on heterophony. Stockhausen associates this texture with so-called “statistical” composition, which allows the composer to distribute pitches and durations randomly. This practice is illustrated in the so-called “qualitative” graphic notation and the correspondingly freer performances given by the musicians of Momente, and in the use of sound samples from traditional and non-Western music in Telemusik. Heterophony and “statistical” music can then be seen to be part of a new form of musical orality specific to the twentieth century, which, following Paul Zumthor, can be described as a “second” orality — that is, orality that developed in a context of “writing hegemony” — and “mediated” by new electronic devices.
Keywords:
- Karlheinz Stockhausen,
- heterophony,
- Telemusik,
- Momente,
- orality,
- statistical composition
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Parties annexes
Note biographique
Vicky Tremblay est doctorante en musicologie à l’Université de Montréal. Après des études en littérature et en enseignement de la musique, elle a complété une maîtrise en musicologie. Son mémoire portait sur l’hétérophonie et l’oralité dans les oeuvres de Karlheinz Stockhausen. Dans le cadre de sa thèse, elle s’intéresse à la musique sacrée dans le répertoire québécois du second XXe siècle à travers les oeuvres des compositeurs Gilles Tremblay et Claude Vivier. Ses recherches doctorales sont financées par des bourses du Conseil de recherches en sciences humaines (CRSH) et du Fonds de recherche du Québec (FRQ).
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Parties annexes
Biographical note
Vicky Tremblay is a doctoral student in musicology at the Université de Montréal. After studying in literature and music education, she completed a master’s degree in musicology. Her master’s thesis focused on heterophony and orality in the works of Karlheinz Stockhausen. Her doctoral thesis concerns sacred music in the Quebec repertoire of the second half of the 20th century, through the works of composers Gilles Tremblay and Claude Vivier. Her doctoral research is funded by grants from the Social Sciences and Humanities Research Council (SSHRC) and the Fonds de recherche du Québec (FRQ).