Corps de l’article
Cet ouvrage pédagogique vise à instrumenter les enseignants et les enseignantes qui n’ont pas de formation musicale ou de compétences particulières dans cette discipline à réaliser des activités dans leurs classes. Il se divise en trois parties bien distinctes : 1) le premier chapitre intitulé « À la découverte du langage musical » est une introduction aux caractéristiques du son, au matériel sonore, aux rythmes et à la mélodie ; 2) le deuxième chapitre « L’homme et la musique » offre aux enfants la possibilité de se familiariser avec les origines de la musique, son histoire, son évolution dans les différentes sociétés, de les informer sur les compositeurs qui ont jalonné les époques et d’écouter des musiques de cultures diverses ; 3) « Les contes musicaux », titre du troisième chapitre, est une intégration pratique des deux parties précédentes, qui donne l’occasion de mettre en valeur les ressources imaginatives des enfants et leur savoir-faire en vue de créer des ébauches de créations sonores sous formes vocales, instrumentales, littéraires et chorégraphiques.
Deux disques audio offrent des exemples sonores (bruitages, pièces instrumentales, chansons, reconnaissance d’instruments) correspondant aux fiches, et des annexes proposent, entre autres, des idées pour la fabrication d’instruments, des textes à jouer, un glossaire de termes musicaux, une bibliographie et le contenu des CD. Michel Ott, musicien professionnel, est l’auteur-compositeur de toutes les pièces des deux disques.
L’enseignant est guidé dans sa démarche par des fiches méthodologiques détaillées proposant plusieurs activités pour un même sujet. Pour chaque séance, l’auteur précise les objectifs, mais il insiste sur ces trois compétences : écouter, produire, inventer. Elles s’inscrivent au sein d’un cycle et non par niveau ; elles sont conçues comme une continuité et adaptables d’une classe à l’autre.
Les points forts de cet ouvrage résident dans les deux aspects suivants : la richesse des informations culturelles musicales et la clarté des fiches. La richesse des informations culturelles musicales priment sur une approche uniquement didactique et technique ; les élèves sont mis en présence d’une large variété de musiques qui ont traversé le temps jusqu’à aujourd’hui. L’auteure ne hiérarchise pas les formes et les styles en termes de valeur, mais invite les enseignants et les enseignantes à les donner à écouter aux élèves pour favoriser une large expérience sonore et musicale. Quant à la clarté des fiches, elle s’explique par leur caractère systématique et leur présentation en termes simples. Ces qualités incitent le lecteur à entrer dans la démarche et à la compléter par ses propres adaptations.
Les deux réserves sont peut-être une certaine ingénuité et l’absence de discographie. Il y a de l’ingénuité à laisser croire que toute personne sans connaissances musicales de base peut aborder le langage technique de cette discipline et le communiquer avec précision. De plus, il faut déplorer l’absence d’une discographie pour les musiques du monde, qui compléterait ou même remplacerait les exemples sonores proposés dans le deuxième CD, même si le travail de composition de Michel Ott est de bonne qualité. La collection Le chant des enfants du monde chez ARION serait tout à fait indiquée.
Malgré ces deux points mineurs, je considère cet ouvrage comme un outil remarquable pour tout enseignant qui souhaite transmettre non seulement des connaissances musicales de base à ses élèves, mais aussi leur faire découvrir l’univers de la musique, faire apprécier celui-ci et développer chez ses élèves un sens critique par rapport à leur propre environnement musical.