Documents repérés
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944.Plus d’information
Cet article évalue la difficile consistance de l'ouvrage de Deliège en centrant son examen sur le thème du « vouloir exigeant ». Un portrait en trois touches de Célestin Deliège montre que l'auteur de Cinquante ans de modernité musicale est un musicien tenant en haute estime une musicologie conçue comme intellectualité; distinguant le vouloir du musicologue de celui du compositeur, Deliège accorde une importance centrale au vouloir du compositeur, puisque selon lui, dans la musique contemporaine, les concepts précèdent et déterminent les styles ou idées musicales. L'article met cette thèse à l'épreuve en prenant l'exemple de Brian Ferneyhough, avant d'exposer l'idée que pour comprendre le rapport entre intention musicienne (vouloir du compositeur) et intension musicale (vouloir de l'oeuvre elle-même), il faut plutôt aller de l'oeuvre vers son créateur. En fait, si Deliège met autant l'accent sur le vouloir du compositeur, c'est peut-être parce que, plutôt que de viser les simples lecteurs amateurs, Cinquante ans de modernité musicale s'adresse avant tout aux compositeurs.
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947.
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948.Plus d’information
RésuméCe texte propose un parcours dans le corpus des sept quatuors de Schafer à travers une quarantaine d'exemples musicaux. Le parcours est développé de manière à faire apparaître à la fois l'unité du cycle et la caractérisation propre à chaque oeuvre, dans un effort de situer ce corpus dans un cadre de lecture à la fois poétique et philosophique. En retraçant quelques éléments fondamentaux pour chaque quatuor, le texte propose une suite de repères musicaux et esthétiques qui constituent, selon les auteurs, autant d'entrées possibles dans les quatuors à cordes de Murray Schafer.
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949.Plus d’information
Quelle intersection y a-t-il entre la tradition du gamelan balinais et celle des musiques électroacoustiques ? C'est la question que cherche à élucider le jeune compositeur I Putu Arya Deva Suryanegara, chef de file d'un mouvement récent de création mixte pour instruments de gamelan en Indonésie et ailleurs. Dans cet article, trois oeuvres créées à Montréal avec l'ensemble Giri Kedaton sont étudiées afin de décortiquer le processus du compositeur. Plutôt que de faire table rase, ce répertoire démontre plutôt le terreau fertile que sont les technologies numériques pour l'exploration de concepts balinais en continuité avec la tradition.
Mots-clés : gamelan, Bali, Indonésie, électroacoustique, musique mixte, percussions, transculturalisme