Résumés
Résumé
Les pratiques de l’emprunt, de la transformation, de l’adaptation, du remixage, de la citation, du pastiche, de la parodie ou de la reprise sont très répandues en musique populaire. Sans vouloir rendre compte de ces pratiques de façon exhaustive, l’article propose de les aborder sous l’angle de la transphonographie : dérivé du modèle littéraire de la transtextualité proposé par Gérard Genette (1982). Le concept de transphonographie permet d’organiser ces pratiques en six grandes catégories qui décrivent les types de relations qui peuvent s’établir entre des enregistrements musicaux : l’archiphonographie (relations génériques), l’hyperphonographie (relations de transformation), l’interphonographie (relations de coprésence), la polyphonographie (compilations de phonogrammes), la paraphonographie (fonctions de médiation) et la métaphonographie (relations critiques). Cette façon d’analyser le phénomène devrait permettre, entre autres, de mieux saisir le potentiel esthétique et expressif de ces multiples pratiques caractéristiques du genre.
Abstract
Practices of borrowing, transforming, adapting, remixing, quoting, imitating, etc. are very common in popular music. Without trying to treat these practices in an exhaustive manner, this article approaches them from the angle of transphonography. Derived from the literary model of transtextuality developed by Gérard Genette (1982), the concept of transphonography enables these practices to be organised in in six broad categories which describe types of relations which can obtain between musical recordings: archiphonography (genre relationships), hyperphonography (relationships of transformation), interphonography (relations of coexistence), polyphonography (compilations of phonograms), paraphonography (functions of mediation) and metaphonography (critical relationship). This way of analyzing the phenomenon should allow, among other things, to better grasp the aesthetic and expressive potential of these various characteristic practices in this genre.
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Parties annexes
Note biographique
Serge Lacasse
Spécialiste de la musique populaire, Serge Lacasse est professeur agrégé de musicologie à la Faculté de musique de l’Université Laval. Il enseigne l’analyse, l’histoire, l’écriture et la théorie de la musique populaire. Il est également chercheur régulier et membre de l’exécutif au CRILCQ, de même que chercheur associé à l’OICCM. En plus d’être membre des comités scientifiques de l’OICCM et de l’OMF (Paris IV-Sorbonne), il fait partie des comités de lecture de nombreuses revues savantes. Privilégiant une approche interdisciplinaire, ses recherches portent sur plusieurs aspects de l’esthétique de la musique populaire enregistrée. En 2006, il a codirigé Groove (avec Patrick Roy) et il est l’auteur de nombreuses autres publications scientifiques. En plus de sa carrière universitaire, il poursuit des activités artistiques (composition, réalisation, arrangements).
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