FR:

Cette étude examine, à travers un corpus de jeux vidéo horrifiques développés en France sur une période de près de 25 ans, comment le renouvellement des iconographies et la relecture des codes narratifs, tout comme celui des mécaniques de jeu qui y sont habituellement employées, constituent rarement le cœur de des propositions vidéoludiques françaises. Néanmoins, nous montrons comment ces créations ont bien souvent pour point commun de mettre en perspective les procédés de mise en image qu’ils déploient, de la mise en scène au mode de modélisation adopté en passant par la question du flux des images et du regard. Il s’agit donc de voir comment l’horreur, devenue terrain de jeu avec l’image, semble être un prétexte idéal pour travailler, explorer, manipuler le médium et, ainsi, faire évoluer le média.

EN:

This study examines, through a corpus of horrific video games developed in France over a period of nearly 25 years, how the renewal of iconographies and the re-reading of narrative codes, as well as the game mechanics usually employed in them, rarely constitute the core of French videogame proposals. Nevertheless, we show how these creations very often have in common to put into perspective the imaging processes they deploy, from the staging to the modeling mode adopted, as well as the question of the flow of images and the gaze. It is thus a question of seeing how horror, which has become a playground with the image, seems to be an ideal pretext for working, exploring, manipulating the medium and, in this way, making it evolve.

FR:

Au travers du jeu vidéo Watch Dogs, nous nous proposons d’interroger la relation entre un espace urbain et son héros, entre une ville narrative et Aiden Pearce. Nous appuierons principalement sur une définition de la mimêsis (imitation), à partir d’une relecture ricoeurienne d’un concept de la Poétique d’Aristote, une reconfiguration du territoire du jeu vidéo afin de produire des interrelations herméneutiques entre des lieux ou des personnages. Nous pensons qu’Aiden Pearce et Chicago se reflètent l’un et l’autre, c’est-à-dire la ville se révèle au joueur dans les actions et le caractère du héros tandis qu’il se révèle dans une pratique territoriale. De cette manière, le jeu d’Ubisoft peut nous questionner sur la valeur de son personnage, sur la nature de ses agissements illégaux par rapport à un système de surveillance autorisé par la loi. En proposant une étude de cas de Watch Dogs nous souhaitons dégager des tendances plus profondes, qui renouent avec la création d’allégories et retrouvent le chemin de la poésie.

EN:

Through the video game Watch Dogs, we propose to question the relationship between an urban space and its hero, between a narrative city and Aiden Pearce. We will rely mainly on a definition of mimicry (imitation), based on a Ricoeurian rereading of a concept from Aristotle's Poetics, a reconfiguration of the video game's territory in order to produce hermeneutic interrelationships between places or characters. We believe that Aiden Pearce and Chicago reflect eachother, that is, the city reveals itself to the player in the actions and character of the hero while he reveals himself in a territorial practice. In this way, Ubisoft's game can question us about the value of his character, the nature of his illegal actions in relation to a surveillance system authorized by the law. By offering a case study of Watch Dogs, we hope to identify deeper trends that revive the creation of allegories and return to the path of poetry.

FR:

La sortie d’Assassin’s Creed Unity (2014), premier épisode de la série concernant l’Histoire de France, crée une polémique lancée par le Parti de Gauche. Le parti politique considère que les représentations dans le jeu sont de la propagande contre les Révolutionnaires et une relecture des faits historiques au profit de la Monarchie Absolue. Ubisoft se défend de tout discours politique en affirmant que les choix de création sont avant tout ludiques.

Cette polémique politique questionne quant à la valeur accordée aux représentations du passé en France. Elle met en évidence une pratique discursive qui met en opposition l’idéologie, la dimension ludique et la véracité historique à une forme de chauvinisme réticent à la virtualisation d’un évènement de son Histoire. A travers l’analyse de la presse qui a couvert la polémique, des discours politiques sur le site officiel du Parti de Gauche (PG) ainsi que les réponses d’Ubisoft et des historiens dans la presse d’information, il s’agit dans cet article de comprendre si, en tant que société française, Ubisoft a souhaité un traitement particulier pour Assassin’s Creed Unity ? Plus généralement, est-ce que ce jeu porte, dans son développement ; dans ses choix scénaristiques ou dans ses représentations, des spécificités françaises ? Ubisoft a-t-elle eu la volonté de faire un jeu « plus français » ?

Pour répondre à ces interrogations, il convient de présenter le jeu et ses spécificités (scénario, environnement, jouabilité) pour mesurer leurs interprétations. Puis, d’aborder les enjeux de la polémique pour montrer qu’il s’agit avant tout d’un débat idéologique et politique. Ainsi, l’objectif de cette étude est de mettre en lumière les imbrications des représentations du passé, de leurs valeurs, de leurs réceptions et de leurs usages en contexte vidéoludique.

EN:

The release of Assassin's Creed Unity (2014), the first episode of the series concerning the History of France, creates a polemic launched by the Left Party. This political party considers that the representations in the game are propaganda against the Revolutionaries and a re-reading of historical facts in favor of the absolute monarchy. Ubisoft defends itself from any political discourse by asserting that its creative choices are above all playful.

This political polemic questions the value given to representations of the past in France. It highlights a discursive practice that sets ideology, playfulness and historical truth against a form of chauvinism that is reluctant to virtualize an event in its history. Through the analysis of the press that covered the polemic, political speeches on the official website of the Left Party (PG), as well as the responses of Ubisoft and historians in the news press, the aim of this article is to understand whether, as a French company, Ubisoft wanted special treatment for Assassin's Creed Unity. More generally, does this game have specific French characteristics in its development, in its script choices or in its performances? Did Ubisoft have the desire to make a "more French" game?

To answer these questions, the game and its specificities (scenario, environment, playability) should be presented to measure their interpretations. Then, we must address the stakes of the controversy to show that it is above all an ideological and political debate. Thus, the objective of this study is to shed light on the interweaving of representations of the past, their values, their reception and their uses in a videogame context.

FR:

Les jeux vidéo, vecteurs de personnages modèles pour le public, se voient confrontés à la problématique des représentations. Face à des figures masculines dominantes, les minorités de genre et d’ethnie sont souvent peu proposées au public ou lorsque c’est le cas ces représentations sont souvent problématiques. L’industrie francophone qui prend une part de plus en plus importante dans ce marché, semble pourtant vouloir insérer de nouveaux protagonistes hors de la norme établie avec des femmes et/ou des personnages de différentes ethnies et différentes sexualités. Cette décision de diversifier les protagonistes de jeux vidéo relève souvent de choix délicats pour ne pas tomber dans les stéréotypes ou la dévalorisation de minorités. Comment à travers les jeux vidéo francophones, la représentation des minorités prend-elle une place nouvelle, et originale ? À travers l’analyse de différents jeux vidéo développés par des développeurs francophones, il sera possible d’analyser ces représentations mises en avant par les développeurs et surtout d’y confronter la perception des joueurs et des joueuses avec lesquels elles sont intrinsèquement liées. Entre character design, gameplay, narration et buts, les jeux vidéo francophones proposent une évolution des représentations des minorités, tout autant qu’une persistance de stéréotypes.

EN:

Video games, vectors of model characters for the public, are confronted with the problem of representations. Faced with dominant male figures, gender and ethnic minorities are often not proposed to the public or when they are, these representations are often problematic. The French-speaking industry, which is taking an increasingly important part in this market, seems to want to insert new protagonists outside the established norm with women and/or characters of different ethnicities and sexualities. This decision to diversify the protagonists of video games is often a delicate choice so as not to fall into stereotypes or the devaluation of minorities. How, through French-language video games, does the representation of minorities take on a new and original place? Through the analysis of various video games developed by French-speaking developers, it will be possible to analyze these representations put forward by the developers and, above all, to compare them with the perception of the players with whom they are intrinsically linked. Between character design, gameplay, narration and goals, French-speaking video games propose an evolution of the representations of minorities, as well as a persistence of stereotypes.