FR :

L’action culturelle universitaire s’est structurée en France de longue date, dans le sillage de la politique culturelle des années 1980. Elle entretient une relation ambivalente avec les modèles dominants de politique culturelle. Les campus ont développé des approches spécifiques qui, après avoir été en marge des politiques culturelles, sont aujourd’hui au coeur des débats qui agitent ces politiques (participation, droits culturels, diversité culturelle, notamment), et ont pour point focal la remise en question de la différentiation entre publics et acteurs de la culture. Les méthodologies de projets définies avec les étudiants (où ceux-ci sont à la fois une cible de l’offre culturelle et un atout majeur de la vie culturelle des campus) donnent corps à une notion souvent assez théorique, voire fantasmée : la démocratie culturelle.

EN :

University cultural action has been structured in France for a long time, in the wake of the cultural policy of the 1980s. It maintains an ambivalent relationship with the dominant models of cultural policy. The campuses have developed specific approaches, which, after having been on the fringes of cultural policies, are today at the heart of the debates which agitate these policies (participation, cultural rights, cultural diversity). They have as their focal point the question of the differentiation between audiences and actors of culture. The project methodologies defined with the students (where they are both a target of the cultural offer and a major asset of the cultural life of the campuses) give substance to a notion that is often quite theoretical, even fantasized : cultural democracy.

ES :

La acción cultural universitaria ha sido estructurada en Francia desde hace tiempo, en los albores de la política cultural de los años 80’. La misma establece una relación ambivalente con los modelos dominantes de la política cultural. Sus campos han desarrollado enfoques específicos, que, luego de haber estado al margen de las políticas culturales, están hoy en día en el centro de los debates (participación, derechos culturales, diversidad cultural) y que tienen como punto central el cuestionamiento de la diferenciación entre los públicos y los actores de la cultura. Las metodologías que han sido definidas junto a los estudiantes (siendo también éstos últimos objetivo de la oferta cultural y que además brindan un mayor beneficio a la vida cultural de los campus) dan cuerpo a una noción frecuentemente teórica y en ocasiones idealizada : la democracia cultural.

FR :

L’étude examine la mise en place progressive de l’animation culturelle et artistique sur le campus universitaire de Bordeaux (France) entre 1968 et 1995. Différents domaines y contribuent : ciné-clubs, musique, théâtre. En revanche, celui des arts plastiques est nettement en retrait malgré des opportunités : présence décorative de plusieurs sculptures monumentales d’art contemporain, mise en place de la filière d’enseignement en arts plastiques. L’examen de la presse écrite, l’identification des acteurs engagés et la passation d’une douzaine d’entretiens permettent de voir comment les formes de modernisation de l’université sont tributaires d’échelles de référence singulières : entre espérances liées à l’ouverture de l’école des beaux-arts sur l’université et contraintes académiques propres au Vieux Continent, réalisation des potentialités artistiques à l’université pour la musique et le théâtre inspirée du quotidien des campus nord-américains.

EN :

The study investigates the progressive establishment of cultural and artistic activities on Bordeaux university campus between 1968 and 1995. Different fields contribute to these installations : film clubs, music and theater. In contrast, the field of visual arts is clearly behind despite opportunities such as decorative presence of several monumental sculptures of contemporary art, setting up of the visual arts teaching sector. The analysis of the written press, the identification of the actors involved and the passing of a dozen interviews permit to see how forms of university modernization are dependent on singular reference scales : between hopes linked to the opening of the fine arts school to the university and academic contraints specific to the Old continent, realization of artistic potentiality for music and theater inspired by everyday life on North American campuses.

ES :

El estudio examina la implementación progresiva de la animación cultural y artística en el campus universitario de Bordeaux (Francia) entre 1968 y 1995. Distintos escenarios contribuyen a su conformación : cine-clubs, música, teatro. Sin embargo, las artes plásticas están claramente dejadas de lado a pesar de las oportunidades que ofrecen : presencia decorativa de varias esculturas monumentales de arte contemporáneo, puesta en marcha del área de enseñanza de artes plásticas. El examen de la prensa escrita, la identificación de los actores comprometidos y la realización de una docena de entrevistas permiten ver como las formas de modernización de la universidad son tributarias de serie de referencias particulares : entre la esperanza de ver la apertura de la escuela de bellas artes en la universidad y las dificultades académicas propias del Viejo continente, la realización de potencialidades artísticas en la universidad, la relación con la música y el teatro inspirados en la cotidianeidad de los campos norteamericanos.

FR :

Depuis les dernières décennies du XX^e siècle, on assiste au développement des performance studies à l’université et à l’institutionnalisation des pratiques artistiques performatives dans les mondes de l’art. Quelles sont les corrélations entre ces deux phénomènes presque concomitants ? En procédant à une analyse comparative basée sur des données empiriques tirées d’observations de deux institutions, l’Hemispheric Institute of Performance and Politics et Performa, cet article retrace la formation de deux réseaux qui se sont développés simultanément sur un même territoire, en coopération avec deux facultés de l’Université de New York. En dépit de ces points communs, nous avons plutôt affaire à des mondes relativement étanches. Des enjeux disciplinaires, épistémologiques et économiques ainsi que des manières différentes de concevoir l’art au sein de l’université constituent des pistes de réponse.

EN :

Since the last decades of the twentieth century, we have witnessed the development of performance studies at the university and the institutionalization of performative art practices in the art worlds. What are the correlations between these two almost concomitant phenomena ? Through a comparative analysis based on empirical data drawn from observations of two institutions, the Hemispheric Institute of Performance and Politics and Performa, this article traces the formation of two networks that developed simultaneously in the same territory, in cooperation with two faculties of New York University. Despite these commonalities, we are dealing with relatively sealed worlds. Disciplinary, epistemological, and economic issues, as well as different ways of understanding art within the university, are some of the answers.

ES :

A partir de las últimas décadas del siglo XX, asistimos al desarrollo de estudios sobre los rendimientos en la universidad y a la institucionalización de las prácticas artísticas performativas en el mundo del arte. ¿ Cuáles son las relaciones existentes entre estos dos fenómenos casi concomitantes ? Realizando un análisis comparativo sobre la base de datos empíricos extraídos de observaciones realizadas en dos instituciones, l’Hemispheric Institute of Performance y Politics et Performa, este artículo describe la formación de dos redes que se van desarrollando simultáneamente en un mismo territorio, cooperando con dos facultades de la Universidad de Nueva York. A pesar de estos dos puntos en común, más bien estamos tratando con mundos relativamente impenetrables. Desafíos disciplinarios, epistemológicos y económicos, diferentes maneras de concebir el arte en el seno de la universidad constituyen algunos indicios de respuesta.

FR :

Le présent article propose un cadrage sociohistorique de la recherche-création (RC) au Québec suivant le modèle d’Yves Gingras (1991) portant sur l’institutionnalisation de la recherche en milieu universitaire. À partir notamment de documents d’archives et de données quantitatives du financement, l’article dégage trois temps du développement de cette forme de recherche, soit : l’émergence (fin des années 1960 aux années 1990), l’institutionnalisation (1990-2000) et la création d’une identité sociale et d’une communauté de chercheurs-créateurs (les années 2000 à aujourd’hui). L’article contribue à mettre en lumière pour chacune de ces périodes des points de changement (ex. foyers de chercheurs-créateurs, inscriptions de la RC dans les orientations institutionnelles, nouveaux programmes d’études, etc.) ainsi que des points de tension (ex. critères d’embauche, définition de la RC, reconnaissance des productions, etc.).

EN :

This article proposes a socio-historical framework of RC in Quebec. In keeping with Gingras’s (1991) research institutionalization model, three periods are described : a) the emergence of research-creation in Québec from the late 1960s to the 1980s ; b) the institutionalization of research-creation in the 1990s and 2000s ; c) the social identity and community of researcher-creators, from the 2000s to today. The socio-historical framing reveals turning points and tensions in each of the target periods, including the integration of professional artists into the university, the association of the term creation with the term research, the creation of a funding structure, the expansion of the research capacity and the creation of a pool of future researcher-creators through the development of graduate and postgraduate programs and the diversification of funding in the various universities.

ES :

El presente artículo propone un marco socio histórico de la investigación – creación (IC) en Quebec, siguiendo el modelo de Yves Gingras (1991), sostenido sobre la institucionalización de la investigación en el medio universitario. Partiendo particularmente de documentos provenientes de archivos y de datos cuantitativos de financiamiento, el artículo desarrolla tres tiempos de desarrollo de esta forma de investigación, a saber : la emergencia (hacia fines de los años 1960 hasta los años 1990), la institucionalización (1990-2000) y la creación de una identidad social y de una comunidad de investigadores – creadores (entre los años 2000 hasta la fecha). El artículo contribuye a esclarecer en cada uno de los periodos mencionados, los ejes de cambio (por ejemplo, donde se surgen los creadores – investigadores, donde se inscribe la (IC) dentro de las orientaciones institucionales, nuevos programas de estudio, etc.) como así también los ejes de tensión (criterios de reclutamiento, definición de la (IC), reconocimiento de producciones, etc.)

FR :

Cet article vise à esquisser quatre scénarios d’intégration de la recherche-création (RC) dans l’organisation universitaire. Cette intégration pose des défis qui, le plus souvent, sont considérés sur le plan épistémologique mettant en concurrence la connaissance produite par la RC avec celle produite par les autres formes de recherche qui ont défini l’université moderne. Pourtant, considérée sous l’angle de l’organisation administrative du travail scientifique, l’émergence de la RC soulève des problèmes dont l’urgence justifie de réfléchir aux modalités de son intégration. L’exercice de prospective proposé ici souligne la fécondité de ce regard organisationnel et présente un cadre méthodologique permettant de tirer partie du travail créatif en recherche. Les scénarios imaginés soulignent la nature et la diversité des formes organisationnelles auxquelles peut mener l’intégration universitaire de la RC.

EN :

This article aims to sketch four scenarios of integration of research-creation (RC) in the organization of the university. This integration presents challenges that are most often tackled on an epistemological level, where the knowledge produced by RC competes with that produced by the forms of research that define the modern university. However, on the organizational level of scientific labour, the advent of RC raises problems whose proven urgency justifies a proper reflection on its integration into the university. The foresight exercise proposed here highlights the fruitfulness of this organizational perspective and presents a methodological framework for research drawing on creativity. The scenarios imagined underlining the nature and diversity of the organizational forms to which the university integration of RC can lead.

ES :

Este artículo se orienta a esbozar cuatro escenarios de integración de la investigación – creación (IC) dentro de la organización universitaria. Esta integración presenta algunos desafíos que, muy frecuentemente, son considerados sobre el plano epistemológico colocándolo en competición entre el conocimiento producido por la (IC) y otras formas de investigación que han definido a la moderna universidad. Sin embargo, considerada de acuerdo al enfoque de la organización administrativa del trabajo científico, la emergencia de la (IC) presenta ciertos problemas urgentes sobre los que es necesario reflexionar en relación con sus modalidades de integración. El ejercicio de prospectiva aquí propuesto pone de relieve la fecundidad de esta mirada organizativa y presenta un marco metodológico que permite formar parte del trabajo creativo en investigación. Los escenarios imaginados señalan la naturaleza y la diversidad de las formas organizacionales que pueden llevar a la (IC) a la integración universitaria.

FR :

En 2017, trois ans après l’adoption de sa Politique institutionnelle des arts et de la culture, l’Université de Sherbrooke a vu naître sur son campus le programme Passeurs culturels. Cette formule originale d’accompagnement et de recherche offre aux futures enseignantes et aux futurs enseignants de la Faculté d’éducation l’accès à des spectacles d’arts vivants, des expériences de médiation culturelle et le réinvestissement par des activités pédagogiques dans certains cours. Après quatre phases d’enquête qui ont permis d’analyser les retombées du programme sur les personnes impliquées et de brosser un portrait des pratiques culturelles et des conceptions de la culture chez le futur corps enseignant, les résultats confirment l’apport d’un tel programme sur la progression du rapport personnel et pédagogique à la culture.

EN :

In 2017, three years after the adoption of its Institutional Policy on Arts and Culture, the Université de Sherbrooke saw the birth of the Cultural Passeurs program on its campus. This original formula of accompaniment and research offers future teachers of the Faculty of Education access to live arts performances, cultural mediation experiences and reinvestment through educational activities in certain courses. After four phases of investigation which made it possible to analyze the impact of the program on the people involved and to paint a portrait of cultural practices and conceptions of culture among future teachers, the results confirm the contribution of such a program on the progression of the personal and educational relationship to culture.

ES :

En el año 2017, después de tres años de la adopción de la política institucional de las artes y la cultura, la l’Université de Sherbrooke vio nacer en su campus, el programa Passeurs culturels.

Esta fórmula original de acompañamiento y de investigación, ofrece a los futuros profesores y profesoras de la Facultad de Educación, el acceso a espectáculos artísticos vivientes, a experiencias de mediación cultural, para luego ser integrados en ciertos cursos a través de actividades pedagógicas. Luego de cuatro fases de investigación que han permitido analizar los impactos del programa sobre las personas participantes y de esbozar un retrato de las prácticas culturales y de la concepción de la cultura dentro del futuro cuerpo profesoral, los resultados confirman la contribución del mencionado programa en el progreso de la relación personal y pedagógica y la cultura.

FR :

La genèse de la notion de scène en analyse culturelle est issue de la reconnaissance du dynamisme culturel émergeant de villes universitaires. Néanmoins, la façon dont ce rapport s’articule n’a pas fait l’objet d’une attention dirigée dans les travaux pionniers, les études sur les rôles des universités ayant surtout insisté sur leurs impacts économiques et sur leur fonction dans l’innovation régionale. Cette contribution met en lumière le rôle des universités dans la construction et la vitalisation de scènes culturelles à Montréal et nous invite à aborder le rôle culturel de l’université en ville à travers les médiations qu’elle engendre et opère. En situant l’université comme un dispositif de l’écosystème urbain à travers lequel des expressions culturelles circulent de façon formelle et informelle, des logiques matérielles, symboliques et politiques sont rendues visibles et informent la compréhension de l’inscription culturelle des universités en ville.

EN :

The emergence of the notion of the scene in cultural analysis stems from the recognition of the cultural dynamism of college towns. The relationship, however, has not received close attention in the pioneering work : studies of the roles of universities have traditionally focused primarily on their economic impacts and their function in regional innovation. This contribution highlights the role of urban universities in Montreal in the construction and vitalization of cultural scenes and invites us to address the cultural role of the university in the city through the mediations it engenders and operates. By situating the university as an institution of the urban ecosystem through which cultural expressions circulate formally and informally, material, symbolic and political logics surface and shed light on the understanding of the cultural inscription of universities in the city.

ES :

El origen de la noción de escena en el análisis cultural está vinculado al reconocimiento del dinamismo cultural que emerge de las ciudades universitarias. Sin embargo, la manera como esta relación se articula no ha captado la atención de los primeros trabajos, estudios que se ocupaban de los roles que les correspondían a las universidades respecto a sus impactos económicos y su función en cuanto a la innovación regional. Esta contribución pone al descubierto el rol de las universidades en la construcción y revitalización de las escenas culturales en Montreal y nos invita a abordar el rol cultural de la universidad en la ciudad a través de las mediaciones que ella genera y opera. La universidad se sitúa de esta manera como dispositivo del ecosistema urbano a través del cual las expresiones culturales circulan de manera formal e informal, siguiendo lógicas materiales, simbólicas y políticas que se vuelven visibles e informan sobre la comprensión del registro cultural de las universidades en la ciudad.

FR :

L’Université des Arts de l’Équateur est un projet éducatif créé en 2013 dans le cadre d’une réforme du système d’enseignement supérieur, qui s’inscrivait elle-même dans une politique gouvernementale visant à transformer les structures de développement du pays. Cet article passe en revue le processus de gestation de cette institution éducative publique et analyse son impact à travers différentes dimensions : i) la relation de l’université avec le territoire qu’elle habite, ii) son modèle éducatif original dans le domaine des arts et sa signification dans le système d’enseignement supérieur équatorien, iii) le dialogue entre les productions créatives de l’université et le champ artistique local. À partir d’une approche multidisciplinaire et de références théoriques critiques hétérodoxes, cet article mobilise des connaissances produites pour établir un compte rendu de l’histoire courte mais significative de ce projet universitaire innovant.

EN :

The University of the Arts of Ecuador is an educational project created in 2013 as part of a reform of the higher education system, which was part of a government policy aimed at transforming the country’s development structures. This article reviews the gestation process of this public educational institution and analyses its impact in different dimensions : i) the relationship of the university with the territory it inhabits, ii) its original educational model in the arts and its significance in the Ecuadorian higher education system, iii) the dialogue of the results of the university’s creative production with the local artistic field.

Based on a multidisciplinary approach and the dialogue of critical heterodox theoretical references, this article uses validated information to establish an account of the short but significant history of this innovative university project.

ES :

La Universidad de las Artes de Ecuador es un proyecto educativo creado en el año 2013, dentro del marco de una reforma del sistema de enseñanza superior, que se inscribía dentro de una política gubernamental orientada a transformar las estructuras de desarrollo del país. Este artículo realiza una revisión del proceso de gestación de esta institución educativa publica y analiza su impacto en las siguientes dimensiones : i) la relación de la universidad con el territorio en donde ella se encuentra, ii) su modelo educativo original dentro del dominio de las artes y su configuración dentro del sistema de enseñanza superior ecuatoriano, iii) el dialogo entre los resultados de la producción creativa de la universidad y el campo artístico local. A partir de una aproximación multidisciplinaria y de la conversación con referencias teóricas críticas heterodoxas, este artículo utiliza información válida para realizar un resumen de la historia breve pero significativa de este proyecto universitario innovador.

FR :

Cet article porte sur l’édifice de l’École des Hautes Études commerciales construit en 1995 et dont l’architecte est Dan Hanganu : cet édifice, l’un des plus remarquables du campus de l’Université de Montréal, incarne une nouvelle tendance, que l’on observe entre autres dans les écoles de gestion en Amérique du Nord, avec le choix d’un architecte-star et d’une architecture audacieuse, et il est, avant, pendant et après sa construction, l’objet de vives controverses. Pour notre étude, nous avons adopté la démarche suivante : d’abord quelques éléments d’analyse de l’histoire des institutions, sur la base de données statistiques, d’archives (procès-verbaux de réunions, rapports, correspondances) et de documents divers (articles dans les journaux) ; ensuite l’étude de la construction de l’édifice, du choix du site et de l’architecte et des consultations auprès des résidents jusqu’aux grandes innovations qui caractérisent le nouveau bâtiment : architecture audacieuse, respect de l’environnement, développement durable, pédagogie innovatrice ; enfin, l’étude du rapport des usagers au nouvel édifice sur la base d’entrevues, d’observations « sur le terrain », et d’un sondage en ligne auprès des étudiant.e.s des cycles supérieurs. Une conclusion s’impose : l’architecte-artiste qu’est Dan Hanganu réussit non seulement à construire un édifice qui plaît à ses usagers (lumières, espaces de sociabilité, etc.) mais aussi à imposer sa « signature » et à donner une « image de marque » à une institution de son temps, dynamique et innovatrice.

EN :

Our article focuses on the HEC building, built in 1995 and designed by Dan Hanganu. This building, one of the most remarkable on the Université de Montréal campus, embodies a new trend in business schools in North America and elsewhere, which includes the choice of a star architect and a daring architecture. It has subsequently been the subject of much controversy, before, during, and after its construction. In our study, we have adopted the following approach : first, we examine the history of HEC and the Université de Montréal, based on statistical data, archives (minutes of meetings, reports, correspondence), and various documents (newspaper articles) ; then we study the construction of the building, from the choice of site and architect and consultations with residents to the major innovations that characterize the new building, i.e. bold architecture, respect for the environment, sustainable development, innovative pedagogy ; finally, using interviews, observations “in the field”, and an online survey of graduate students, we study the relationship between users and the new building. One conclusion is clear : the architect-artist Dan Hanganu succeeded not only in constructing a building that appealed to its users (lighting, social spaces, etc.), but also in imposing his “signature” and giving the École des HEC its “brand image” : an institution of its time, one that is dynamic and innovative.

ES :

Nuestro artículo trata sobre el edificio del HEC construido en 1995 y sobre su arquitecto Dan Hanganu : este edificio, uno de los más destacados del campus de la Universidad de Montreal, encarna una nueva tendencia que observamos – entre otras – en las escuelas de gestión en América del Norte, de acuerdo a la elección de un arquitecto-star y de una arquitectura audaz, que ha sido objeto de vivas controversias, antes, durante y luego de su construcción. Para nuestro estudio hemos adoptado el siguiente enfoque : en primer lugar, tomar algunos elementos del análisis histórico de las instituciones, sobre la base de datos estadísticos, archivos (procesos verbales de reuniones, informes, correspondencia) y de documentos diversos (artículos de los periódicos) ; luego, estudiar la construcción del edificio, la elección del sitio, el estilo arquitectónico y las consultas realizadas entre los residentes hasta las grandes innovaciones que caracterizan al nuevo edificio : arquitectura audaz, respeto por el medioambiente, desarrollo durable, pedagogía innovadora ; finalmente, estudiar la relación entre los usuarios del nuevo edificio en base a entrevistas de observación « sobre el terreno » y una encuesta en línea entre las-los estudiantes de los ciclos superiores. Una conclusión prevalece : el arquitecto-artista que es Dan Hanganu alcanza el éxito, no solamente al construir un edificio que complace a sus usuarios (luces, espacios de sociabilidad, etc.) sino también al imponer su « firma » y a otorgar a la Escuela HEC su « imagen de marca » : una institución de su tiempo, dinámica, innovadora.