Documents repérés
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1422.Plus d’information
Le plus gros du présent numéro rassemble une collection de soixante-deux textes, pour la plupart inédits. Ils sont présentés et annotés par Véronique Robert.
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1423.Plus d’information
Mots-clés : Allemagne, antisémitisme, histoire des idées, musique et idéologie, Richard Wagner, anti-Semitism, Germany, history of ideas, music and ideology, Richard Wagner
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1424.Plus d’information
L'auteur, qui a longuement collaboré avec Fausto Romitelli dans le cadre des activités de l'ensemble Ictus, rassemble ses souvenirs et peint un artiste excentrique et inquiet, échauffé contre son époque et impatient d'en découdre. La fonction du rock dans son écriture est analysée comme l'intrusion d'un « corps étranger » qui dénature en profondeur l'espace acoustique. Le son-matière, dont sa génération chantait les sortilèges, est désormais susceptible de tous les renversements : du chatoiement de l'image à l'angoisse d'un réel compact, de la transfiguration radieuse à la chute sans repères. L'élaboration des deux disques consacrés par Ictus au compositeur est détaillée, et l'excitation d'un moment transgressif où il s'agissait de passer un cap : faire entrer la musique contemporaine dans l'ère « post-“Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band” » sous le double emblème de la contre-nature romitellienne et de la guitare électrique comme modèle d'un rapport heureux à l'électronique.
Mots-clés : chute, déchet, mixage, rock, Fausto Romitelli, spectralisme, freefall, waste, mashup, rock, Fausto Romitelli, spectralism
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1425.Plus d’information
RésuméLes pratiques de l'emprunt, de la transformation, de l'adaptation, du remixage, de la citation, du pastiche, de la parodie ou de la reprise sont très répandues en musique populaire. Sans vouloir rendre compte de ces pratiques de façon exhaustive, l'article propose de les aborder sous l'angle de la transphonographie : dérivé du modèle littéraire de la transtextualité proposé par Gérard Genette (1982). Le concept de transphonographie permet d'organiser ces pratiques en six grandes catégories qui décrivent les types de relations qui peuvent s'établir entre des enregistrements musicaux : l'archiphonographie (relations génériques), l'hyperphonographie (relations de transformation), l'interphonographie (relations de coprésence), la polyphonographie (compilations de phonogrammes), la paraphonographie (fonctions de médiation) et la métaphonographie (relations critiques). Cette façon d'analyser le phénomène devrait permettre, entre autres, de mieux saisir le potentiel esthétique et expressif de ces multiples pratiques caractéristiques du genre.
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1426.Plus d’information
En raison du rôle partiel que joue la formation académique dans la gestion de l'incertitude liée à la profession d'interprète, l'analyse de l'insertion professionnelle des musiciens est des plus complexe. Cette recherche vise à comprendre comment s'opère le passage entre la formation académique et le marché professionnel, et plus particulièrement chez les musiciens jouant d'un cuivre. Ainsi, cette étude repose sur un travail de terrain réalisé auprès de l'ensemble montréalais Magnitude6, un quintette de cuivres avec batterie constitué d'étudiants en cours de professionnalisation et de professionnels établis. Cet article se présente en trois parties : la première dresse un portrait individuel des cinq interviewés destiné à faire ressortir les caractéristiques communes et distinctes de leur profil. La deuxième partie consiste en une analyse des stratégies de professionnalisation utilisées par les musiciens de Magnitude6 basée sur la notion de gestion de l'incertitude. La dernière partie fera le point sur le rôle de la formation académique dans ces stratégies de professionnalisation.
Mots-clés : formation académique, incertitude, insertion professionnelle, musiciens jouant d'un cuivre, stratégies de professionnalisation, academic training, brass musicians, professional integration, professionalization strategies, uncertainty
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1427.Plus d’information
Comment un artiste est-il amené à être produit par John Zorn sur Tzadik ? De quelle manière se déroulent les différentes étapes de production et réalisation de son album ? Quel regard porte-t-il, à travers sa propre expérience, sur le slogan de la maison de disques : « What you hear on Tzadik is the artist's vision undiluted » ? Pour répondre à ces quelques interrogations, nous avons enquêté auprès de sept musiciens français qui ont publié un ou plusieurs albums sur Tzadik : Jacques Coursil, Maxime Delporte (Stabat Akish), David Konopnicki (AutorYno), Pierre-Yves Macé, Guillaume Perret (Electric Epic), Frédéric Petitprez (Artichaut Orkestra) et Yves Weyh (Zakarya).
Mots-clés : Tzadik, production artistique, Radical Jewish Culture, disque, Tzadik, artistic production, Radical Jewish Culture, disc
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1428.Plus d’information
Malgré le potentiel que présentent les activités artistiques, elles sont encore peu documentées auprès des personnes présentant une déficience intellectuelle (DI). Cette étude visait à documenter les retombées d'activités basées sur la musique, la danse et le théâtre pour les adultes présentant une DI. Des entrevues ont été menées auprès de personnes présentant une DI, de leurs parents, d'intervenants et des responsables des ateliers. La participation aux activités artistiques a eu des retombées positives sur la dimension physique, cognitive, affective et spirituelle des usagers. Elles ont favorisé le développement de leur estime de soi et de leur sentiment d'appartenance au groupe. L'offre d'activités artistiques représente une stratégie fort pertinente pour les engager à long terme dans un projet adapté à leurs capacités.
Mots-clés : Déficience intellectuelle, art, musique, danse, théâtre, retombées, Intellectual Disability, Art, Music, Dance, Theater, Outcomes
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1430.Plus d’information
Ce travail s'ancre dans le retard, déploré par Kenneth Goldsmith, qu'ont pris les pratiques littéraires sur les pratiques artistiques dans la période contemporaine. L'application du terme de stochastique, issu des mathématiques, associé aux notions de probabilités, de combinatoire, permet de penser les dispositifs mis en oeuvre par certains écrivains pour déployer les possibilités enfermées dans le langage. Ces applications, plus ou moins rigoureuses, d'un dispositif mathématique conduisent à penser des pratiques d'écriture autant créatrices que libératrices. Culminant dans l'écriture d'une machine elle-même dirigée par des algorithmes, elles ouvrent à la possibilité d'un lyrisme stochastique qui, en suspendant les fonctions du langage, en permet la contemplation, au-delà de toute actualisation. Autant de dispositifs lyriques rendant à la poésie sa capacité de libération des dispositifs qui nous contraignent.