Volume 12, Number 1, 2001 Henri Pousseur : visages Guest-edited by Michel Gonneville

FR:

Commençant par situer ses premières rencontres avec la personne et l’oeuvre d’Henri Pousseur, l’auteur nous fait part des motivations qui l’ont poussé à organiser l’événement « Visages d’Henri Pousseur » à Montréal. Après un résumé des activités qui y eurent lieu, il cherche à répondre à certaines objections, parfois même personnelles, à cette Oeuvre, pour aller au-delà et plutôt cerner la pertinence, la qualité et l’actualité de l’oeuvre du compositeur.

EN:

After placing his first encounters with Henri Pousseur and his works in context, the author reveals the motivations that drove him to organize Visages d'Henri Pousseur (Portraits of Henri Pousseur), an event that took place in Montreal. A summary of the activities surrounding this event precedes a deeper probing into certain objections, sometimes of a personal nature, towards Pousseur's oeuvre. This is followed by an examination of the pertinence, quality and relevance of the composer's works.

FR:

Retranscription de l’entrevue réalisée par Michel Gonneville, inaugurant l’événement « Visages d’Henri Pousseur ». L’entrevue est concentrée sur deux moments clés de la carrière de Pousseur : son intégration au mouvement avant-gardiste des années 50, et son « refus du refus » au tournant des années 60.

EN:

A transcript of an interview given by Henri Pousseur to Michel Gonneville, which inaugurated the Visages d'Henri Pousseur (Portraits of Henri Pousseur) event. The interview is mainly devoted to two key moments in Pousseur's career: his place in the avant-garde world of the 1950s, and his "refusal to refuse" at the outset of the 1960s.

FR:

Retranscription de la table ronde subséquente, où les participants, Isabelle Panneton, compositrice, Jean Boivin, musicologue, et Michel Robert, professeur de philosophie, interrogent Henri Pousseur à partir de leur lecture de quatre textes de celui-ci. En relation avec ces textes, les sujets abordés touchent aussi bien la fonction sociale actuelle de la musique et l’éducation musicale que… le bonheur.

EN:

A revised transcription of a subsequenty held roundtable discussion in which the participants Isabelle Panneton (composer), Jean Boivin (musicologist), and Michel Robert (Professor of philosophy) question Henri Pousseur on the basis of their reading of four of his texts. Topics relating to Pousseur's texts involve the present-day social significance of music and music education as well as… happiness.

FR:

Analyse technique détaillée, assortie de nombreux exemples musicaux et tableaux, de l’oeuvre de Pousseur composée en 1981. L’oeuvre est reliée à un texte polémique de 1968 sur la question harmonique et à un argument programmatique évoquant musicalement cette polémique. Construite comme une succession de citations et d’autocitations intimement imbriquées et ici identifiées, La Seconde Apothéose de Rameau est ainsi vue comme l’emblème du postmodernisme musical. L’auteur cherche également à constamment mettre en rapport l’analyse technique avec une appréciation esthétique de l’oeuvre.

EN:

A detailed technical analysis, accompanied by numerous musical examples and charts, of Pousseur's work composed in 1981. This piece is related to a polemical text of 1968 on the question of harmony as well as a programmatic illustration that musically evokes the debate. Constructed as a succession of citations and self borrowings intimately interlocked and here identified, La Seconde Apothéose de Rameau (The Second Apotheosis of Rameau) appears as an emblem of musical post-modernism. The author also seeks throughout this article to underscore the relationship between technical analysis and the aesthetic appreciation of the work.

FR:

Texte « libre », quasi poétique, de Pousseur sur les rapports entre la création et les savoirs, tant les savoirs qui cherchent à expliquer les manifestations de la création que ceux qu’elle-même, de façon plus ou moins consciente, engendre par sa puissance d’évocation, d’illustration ou d’expression. La musique de Webern y est mise en rapport avec la société qui l’a vu naître. Le texte se termine par une « coda » où les langages poétique, mathématique et philosophique semblent vouloir se fusionner pour évoquer quelque ultime réalité enivrante et libératrice.

EN:

A quasi poetic, "free" text by Henri Pousseur on the relationships between creation and knowledge. Knowledge here implies both that which seeks to explain the outward manifestations of the creative, and the creative power that evokes, illustrates and expresses, thus conferring knowledge. The music of Webern is placed in the context of the society that witnessed its birth. The text ends with a "coda" wherein the languages of poetry, mathematics and philosophy fuse in order to evoke some type of ultimate, heady, and liberating reality.